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Loplop présente trois feuilles
Details
Max Ernst (1891-1976)
Loplop présente trois feuilles
huile, sable, plâtre et collage sur panneau
73 x 60.3 cm.
Exécuté en 1930
oil, sand, plaster and collage on panel
28 ¾ x 23 5⁄8 in.
Executed in 1930
Loplop présente trois feuilles
huile, sable, plâtre et collage sur panneau
73 x 60.3 cm.
Exécuté en 1930
oil, sand, plaster and collage on panel
28 ¾ x 23 5⁄8 in.
Executed in 1930
Provenance
André Breton, Paris.
Eyre de Lanux, New York (acquis auprès de celui-ci).
M. Knoedler & Co., New York (avant 1979).
Collection particulière, Europe.
Puis par descendance au propriétaire actuel.
Eyre de Lanux, New York (acquis auprès de celui-ci).
M. Knoedler & Co., New York (avant 1979).
Collection particulière, Europe.
Puis par descendance au propriétaire actuel.
Literature
W. Spies, S. et G. Metken, Max Ernst, Œuvre-katalog, Werke 1929-1938, Cologne, 1979, p. 73, no. 1707 (illustré).
Exhibited
Paris, Galerie Vignon, Max Ernst, novembre-décembre 1930, no. 30.
New York, M. Knoedler & Co., Surrealism in Art, février-mars 1975, p. 61, no. 57.
New York, M. Knoedler & Co., Surrealism in Art, février-mars 1975, p. 61, no. 57.
Further Details
Loplop présente trois feuilles fait partie d’un nombre d’œuvres importantes et énigmatiques réalisées par Ernst à la fin des années 1920 et au début des années 1930, centrées autour de la figure mystique du « Loplop ». Loplop était une mystérieuse créature à l’apparence d’oiseau, qui allait prendre de nombreuses formes dans l’œuvre d’Ernst à cette période. Généralement mâle, mais parfois androgyne, Loplop était ce qu’Ernst décrivait plus tard simplement comme « l’Oiseau supérieur, un fantôme privé très attaché et dévoué à moi » (M. Ernst, in Cahiers d’Art, Édition Max Ernst, Paris, 1937, p. 24).
Loplop fit ses premières apparitions dans les collages d’Ernst à la fin des années 1920, et fut bientôt reconnu par l’artiste comme une sorte d’alter ego ou de guide mystique vers le monde souterrain de son imagination inconsciente. Les oiseaux avaient toujours joué un rôle profond dans l’imaginaire d’Ernst : enfant déjà, la mort étrange de son perroquet apprivoisé au moment même où sa sœur naissait eut un impact profond et durable sur lui. Comme il le rappelait dans ses notes autobiographiques il eut l’étrange impressions que « la nouvelle-née innocente, la sœur Loni, avait, dans sa soif de vie, pris possession des fluides vitaux de son oiseau préféré. La crise est vite surmontée. Pourtant, dans l’esprit de l’enfant demeure une confusion volontaire quoique irrationnelle entre les images d’êtres humains et celles d’oiseaux ou d’autres créatures, et cela se reflète dans les emblèmes de son art » (M. Ernst, Biographische Notizen, cité dans Max Ernst, cat. exp., Zurich, 1962-1963, p. 23).
La figure-oiseau de Loplop devint ainsi pour Ernst une sorte de figure chamanique et de talisman. Comme représenté dans cette œuvre, la figure de Loplop prit rapidement le rôle d’intermédiaire dans l’art d’Ernst, présentant souvent une toile ou une œuvre au sein même du tableau. Dans ces œuvres, se joue un jeu entre réalité et illusion, semblable à celui des autoportraits de Picasso à la fin des années 1920, où il se représente en train de peindre un modèle dans son atelier. Dans de nombreuses peintures de Loplop, Ernst présente Loplop comme si c’était lui — Loplop — qui avait créé et découvert les images surprenantes mises en avant, et qui les offrait généreusement à l’attention d’Ernst. Ces œuvres, où Loplop apparaît à la fois comme un oiseau-artiste, un chevalet et un maître de cérémonie, constituent un motif récurrent de l’œuvre de cette période, et portaient généralement pour titre « Loplop présente… ». Elles culminèrent en 1931 avec le collage Loplop présente les membres du groupe surréaliste.
Avec le présent Loplop présente trois feuilles, Ernst brouille encore davantage la frontière entre le réel et l’imaginaire en insérant dans son œuvre un collage. Cette forme d’extension de la technique picturale ajoute une couche d’ambiguïté, sinon de mystère, à l’œuvre. Il semble donc que les frontières habituelles entre le monde de Loplop et celui de l’artiste, entre le réel et l’imaginaire, le tangible et l’illusoire, aient été abolies et entremêlées.
Loplop présente trois feuilles belongs to a group of significant and enigmatic works created by Max Ernst in the late 1920s and early 1930s, all centered around the mystical figure of “Loplop.” A mysterious bird-like creature that took on many forms in Ernst’s art during this period, Loplop was generally male, though sometimes androgynous — what Ernst would later describe simply as “the Superior Bird, a private ghost, closely attached and devoted to me” (M. Ernst, in Cahiers d’Art, Édition Max Ernst, Paris, 1937, p. 24).First appearing in Ernst’s collages at the end of the 1920s, Loplop soon emerged as a kind of alter ego or mystical guide leading the artist into the hidden realms of his unconscious imagination. Birds had always held deep symbolic meaning in Ernst’s personal mythology. As a child, the strange death of his pet parrot coinciding with the birth of his sister left a deep and lasting impression on him. In his autobiographical notes, he recalled the uncanny feeling that “the innocent newborn, sister Loni, in her thirst for life, had taken possession of the vital fluids of his favorite bird. The crisis soon passed. Yet in the child’s mind remained a deliberate, though irrational, confusion between the images of human beings and those of birds or other creatures, which would later be reflected in the emblems of his art” (M. Ernst, Biographische Notizen, cited in Max Ernst, exh. cat., Zurich, 1962–1963, p. 23).The bird-figure of Loplop became, for Ernst, both a shamanic presence and a personal talisman. In works such as the present piece, Loplop acts as an intermediary, often “presenting” an image or a painting within the composition itself. In these works, Ernst plays with the shifting line between reality and illusion — reminding Picasso’s late 1920s self-portraits, in which he depicted himself painting a model in his studio. In many of these Loplop paintings, Ernst presents Loplop as if it were he — the bird — who had created and discovered the uncanny images shown, offering them generously to the artist’s attention. Appearing variously as bird-artist, easel, and master of ceremonies, Loplop became a recurring motif throughout this period, in works typically titled “Loplop présente…”. This series culminated in 1931 with Loplop présente les membres du groupe surréaliste, a collage celebrating Ernst’s association with his Surrealist peers.In Loplop présente trois feuilles, Ernst pushes the boundaries between the real and the imaginary even further by incorporating a collage directly into the composition. This expansion of the pictorial medium introduces an additional layer of ambiguity — if not mystery — to the work. The familiar distinctions between the world of Loplop and that of the artist, between reality and imagination, the tangible and the illusory, appear to dissolve and intertwine.
Loplop fit ses premières apparitions dans les collages d’Ernst à la fin des années 1920, et fut bientôt reconnu par l’artiste comme une sorte d’alter ego ou de guide mystique vers le monde souterrain de son imagination inconsciente. Les oiseaux avaient toujours joué un rôle profond dans l’imaginaire d’Ernst : enfant déjà, la mort étrange de son perroquet apprivoisé au moment même où sa sœur naissait eut un impact profond et durable sur lui. Comme il le rappelait dans ses notes autobiographiques il eut l’étrange impressions que « la nouvelle-née innocente, la sœur Loni, avait, dans sa soif de vie, pris possession des fluides vitaux de son oiseau préféré. La crise est vite surmontée. Pourtant, dans l’esprit de l’enfant demeure une confusion volontaire quoique irrationnelle entre les images d’êtres humains et celles d’oiseaux ou d’autres créatures, et cela se reflète dans les emblèmes de son art » (M. Ernst, Biographische Notizen, cité dans Max Ernst, cat. exp., Zurich, 1962-1963, p. 23).
La figure-oiseau de Loplop devint ainsi pour Ernst une sorte de figure chamanique et de talisman. Comme représenté dans cette œuvre, la figure de Loplop prit rapidement le rôle d’intermédiaire dans l’art d’Ernst, présentant souvent une toile ou une œuvre au sein même du tableau. Dans ces œuvres, se joue un jeu entre réalité et illusion, semblable à celui des autoportraits de Picasso à la fin des années 1920, où il se représente en train de peindre un modèle dans son atelier. Dans de nombreuses peintures de Loplop, Ernst présente Loplop comme si c’était lui — Loplop — qui avait créé et découvert les images surprenantes mises en avant, et qui les offrait généreusement à l’attention d’Ernst. Ces œuvres, où Loplop apparaît à la fois comme un oiseau-artiste, un chevalet et un maître de cérémonie, constituent un motif récurrent de l’œuvre de cette période, et portaient généralement pour titre « Loplop présente… ». Elles culminèrent en 1931 avec le collage Loplop présente les membres du groupe surréaliste.
Avec le présent Loplop présente trois feuilles, Ernst brouille encore davantage la frontière entre le réel et l’imaginaire en insérant dans son œuvre un collage. Cette forme d’extension de la technique picturale ajoute une couche d’ambiguïté, sinon de mystère, à l’œuvre. Il semble donc que les frontières habituelles entre le monde de Loplop et celui de l’artiste, entre le réel et l’imaginaire, le tangible et l’illusoire, aient été abolies et entremêlées.
Loplop présente trois feuilles belongs to a group of significant and enigmatic works created by Max Ernst in the late 1920s and early 1930s, all centered around the mystical figure of “Loplop.” A mysterious bird-like creature that took on many forms in Ernst’s art during this period, Loplop was generally male, though sometimes androgynous — what Ernst would later describe simply as “the Superior Bird, a private ghost, closely attached and devoted to me” (M. Ernst, in Cahiers d’Art, Édition Max Ernst, Paris, 1937, p. 24).First appearing in Ernst’s collages at the end of the 1920s, Loplop soon emerged as a kind of alter ego or mystical guide leading the artist into the hidden realms of his unconscious imagination. Birds had always held deep symbolic meaning in Ernst’s personal mythology. As a child, the strange death of his pet parrot coinciding with the birth of his sister left a deep and lasting impression on him. In his autobiographical notes, he recalled the uncanny feeling that “the innocent newborn, sister Loni, in her thirst for life, had taken possession of the vital fluids of his favorite bird. The crisis soon passed. Yet in the child’s mind remained a deliberate, though irrational, confusion between the images of human beings and those of birds or other creatures, which would later be reflected in the emblems of his art” (M. Ernst, Biographische Notizen, cited in Max Ernst, exh. cat., Zurich, 1962–1963, p. 23).The bird-figure of Loplop became, for Ernst, both a shamanic presence and a personal talisman. In works such as the present piece, Loplop acts as an intermediary, often “presenting” an image or a painting within the composition itself. In these works, Ernst plays with the shifting line between reality and illusion — reminding Picasso’s late 1920s self-portraits, in which he depicted himself painting a model in his studio. In many of these Loplop paintings, Ernst presents Loplop as if it were he — the bird — who had created and discovered the uncanny images shown, offering them generously to the artist’s attention. Appearing variously as bird-artist, easel, and master of ceremonies, Loplop became a recurring motif throughout this period, in works typically titled “Loplop présente…”. This series culminated in 1931 with Loplop présente les membres du groupe surréaliste, a collage celebrating Ernst’s association with his Surrealist peers.In Loplop présente trois feuilles, Ernst pushes the boundaries between the real and the imaginary even further by incorporating a collage directly into the composition. This expansion of the pictorial medium introduces an additional layer of ambiguity — if not mystery — to the work. The familiar distinctions between the world of Loplop and that of the artist, between reality and imagination, the tangible and the illusory, appear to dissolve and intertwine.
Brought to you by
Antoine Lebouteiller
International Specialist