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Lot Essay
Né à Lyon, Albert André se forme à l’École des Beaux-arts de sa ville avant de rejoindre les bancs de l’atelier parisien de Fernand Cormon.
Suivant d’abord les traces de Delacroix, ce sont les œuvres de Cézanne qui révolutionnent son regard sur la couleur et la représentation des volumes ; les tons chauds sont pour la lumière, les tons froids pour l’ombre. Sa palette, riche de l’apprentissage impressionniste, est alors libre et vive, mais aussi plus subjective et émotionnelle, plus personnelle.
Mais c’est Renoir qui transfigure son rapport à la peinture, en plus de le présenter à Paul Durand-Ruel, qui devient par la suite son marchand. En 1894, au Salon des Indépendants, Renoir découvre les cinq œuvres exposées par André : « Je vous conseille de vous occuper de ce garçon-là », dit-il alors à Durand-Ruel. Une amitié de vingt-cinq ans lie par la suite les deux hommes, André devenant l’exécuteur testamentaire de Renoir.
Albert André devient membre du Salon d’Automne, où il expose entre 1904 et 1944, et dont il réalise l’affiche de l’exposition de 1927. Toutes ses œuvres, ou presque, sont exposées de son vivant, de New York à Buenos Aires, en passant par le Salon des Tuileries. Peintre du bonheur, son œuvre intime est marquée par son regard si personnel et sa palette vive. L’artiste laisse sa vision poétique éblouir ses toiles, de l’observation de la nature au nu féminin, en passant par des scènes d’intérieur intimes et des natures mortes où la couleur et la composition sont maîtres.
Born in Lyon, Albert André trained at the École des Beaux-Arts there before joining the Paris studio of Fernand Cormon.
Initially following in Delacroix’s footsteps, André found his understanding of colour and the rendering of volume revolutionised by Cézanne’s work: warm tones for light, cool tones for shadow. Grounded in his Impressionist apprenticeship, his palette became free and vivid, but also more subjective, more emotional and more distinctly his own.
It was Renoir, however, who transformed André’s relationship with painting, as well as introducing him to Paul Durand-Ruel, who later became his dealer. At the 1894 Salon des Indépendants, Renoir discovered the five works André had exhibited. ‘I advise you to take an interest in that young man,’ he told Durand-Ruel. The two artists subsequently formed a friendship that lasted twenty-five years, and André became executor of Renoir’s estate.
Albert André became a member of the Salon d’Automne, where he exhibited between 1904 and 1944 and for whose 1927 exhibition he designed the poster. Almost all his works were exhibited during his lifetime, from New York to Buenos Aires and at the Salon des Tuileries. A painter of happiness, André produced an intimate oeuvre distinguished by his highly personal vision and vivid palette. He allowed his poetic imagination to illuminate his canvases, whether observing nature, depicting the female nude, painting intimate interiors or creating still lifes in which colour and composition reign supreme.
Suivant d’abord les traces de Delacroix, ce sont les œuvres de Cézanne qui révolutionnent son regard sur la couleur et la représentation des volumes ; les tons chauds sont pour la lumière, les tons froids pour l’ombre. Sa palette, riche de l’apprentissage impressionniste, est alors libre et vive, mais aussi plus subjective et émotionnelle, plus personnelle.
Mais c’est Renoir qui transfigure son rapport à la peinture, en plus de le présenter à Paul Durand-Ruel, qui devient par la suite son marchand. En 1894, au Salon des Indépendants, Renoir découvre les cinq œuvres exposées par André : « Je vous conseille de vous occuper de ce garçon-là », dit-il alors à Durand-Ruel. Une amitié de vingt-cinq ans lie par la suite les deux hommes, André devenant l’exécuteur testamentaire de Renoir.
Albert André devient membre du Salon d’Automne, où il expose entre 1904 et 1944, et dont il réalise l’affiche de l’exposition de 1927. Toutes ses œuvres, ou presque, sont exposées de son vivant, de New York à Buenos Aires, en passant par le Salon des Tuileries. Peintre du bonheur, son œuvre intime est marquée par son regard si personnel et sa palette vive. L’artiste laisse sa vision poétique éblouir ses toiles, de l’observation de la nature au nu féminin, en passant par des scènes d’intérieur intimes et des natures mortes où la couleur et la composition sont maîtres.
Born in Lyon, Albert André trained at the École des Beaux-Arts there before joining the Paris studio of Fernand Cormon.
Initially following in Delacroix’s footsteps, André found his understanding of colour and the rendering of volume revolutionised by Cézanne’s work: warm tones for light, cool tones for shadow. Grounded in his Impressionist apprenticeship, his palette became free and vivid, but also more subjective, more emotional and more distinctly his own.
It was Renoir, however, who transformed André’s relationship with painting, as well as introducing him to Paul Durand-Ruel, who later became his dealer. At the 1894 Salon des Indépendants, Renoir discovered the five works André had exhibited. ‘I advise you to take an interest in that young man,’ he told Durand-Ruel. The two artists subsequently formed a friendship that lasted twenty-five years, and André became executor of Renoir’s estate.
Albert André became a member of the Salon d’Automne, where he exhibited between 1904 and 1944 and for whose 1927 exhibition he designed the poster. Almost all his works were exhibited during his lifetime, from New York to Buenos Aires and at the Salon des Tuileries. A painter of happiness, André produced an intimate oeuvre distinguished by his highly personal vision and vivid palette. He allowed his poetic imagination to illuminate his canvases, whether observing nature, depicting the female nude, painting intimate interiors or creating still lifes in which colour and composition reign supreme.