Jaune Quick-To-See Smith

Jaune Quick-to-See Smith (1940-2025) fue una artista, comisaria y activista nativa americana visionaria cuya carrera de seis décadas redefinió la narrativa del arte contemporáneo estadounidense. Ciudadana de las Tribus Confederadas de Salish y Kootenai, nació en la reserva de Flathead, en Montana, y falleció en Corrales, Nuevo México, a los 85 años.

El lenguaje visual híbrido de Smith fusionaba el expresionismo abstracto con el simbolismo indígena, la sátira política y el collage. Sus obras solían incorporar recortes de periódico, mapas, logotipos comerciales y texto manuscrito, superpuestos en composiciones enérgicas de técnica mixta que cuestionaban las historias dominantes. Inspirándose tanto en la historia del arte occidental como en las tradiciones indígenas, exploró temas como la tierra, la soberanía, la supervivencia cultural y la justicia medioambiental. Su serie I See Red (1992–) sigue siendo una de las más aclamadas, en la que critica la violencia colonial y la apropiación cultural mediante una ironía mordaz y una ruptura visual.

En 2023, Smith se convirtió en la primera artista nativa americana en tener una retrospectiva en el Museo Whitney de Arte Americano con Memory Map, una importante exposición que posteriormente viajó al Museo de Arte de Seattle. Siguió trabajando hasta sus últimos meses, completando la serie Tierra Madre en homenaje a figuras indígenas y feministas, que más tarde se expuso en la Galería Garth Greenan y en la Galería Stephen Friedman.

A título póstumo, se inauguró en el Museo de Arte Zimmerli de Rutgers su proyecto curatorial Indigenous Identities: Here, Now & Always, que contó con la participación de 97 artistas de 74 naciones tribales. Su legado perdura no solo a través de su propia obra, sino también en sus décadas de defensa, tutoría y activismo institucional. Se creó una beca en su nombre en el Instituto de Artes Indígenas Americanas, en homenaje a su compromiso de toda una vida con la próxima generación de artistas indígenas.