Ken Price

Incesantemente innovador, el artista estadounidense Ken Price es conocido por su enfoque distintivo de la cerámica, con la que subvierte el material para darle formas ingeniosas. Nacido en 1935 en Los Ángeles, Price estudió en el Chouinard Art Institute, la Universidad del Sur de California y el Otis Art Institute, donde recibió la influencia de la obra del ceramista Peter Voulkos. La exploración de Price en el ámbito de la cerámica desafió los límites tradicionales de este medio, elevándolo al nivel de las bellas artes y granjeándole el reconocimiento como figura clave en la escena artística de Los Ángeles.

Price saltó a la fama en la década de 1960 con sus formas únicas y de colores vivos que desafiaban las convenciones típicas del arte cerámico. El uso del color en sus obras parece estar impregnado de fisicidad, de un sentido de autonomía que moldea la forma.

Un magnífico ejemplo del cuestionamiento de Price sobre la forma y la superficie es M. Green (1961). La forma orgánica se distingue por su superficie lustrosa y sus sorprendentes tonos verde esmeralda y verde intenso. La escultura ejemplifica la práctica única de Price, difícil de clasificar, que se sitúa en un continuo entre el arte pop, el surrealismo y el arte conceptual. En 2023, M. Green se vendió en Christie’s, en Nueva York, por 554 400 dólares estadounidenses, estableciendo un récord mundial de subasta para el artista.

A lo largo de sus cinco décadas de carrera, Price ha expuesto ampliamente, con exposiciones individuales en el Whitney Museum of American Art de Nueva York, la Menil Collection de Houston, el Walker Art Center de Minneapolis y la Chinati Foundation de Marfa, Texas. En 2012, poco después de su fallecimiento a los 77 años, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles presentó una retrospectiva de su obra, que posteriormente viajó al Nasher Sculpture Center de Dallas y al Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.