探索金‧麥爾遜的創作空間

美籍韓裔藝術家金•麥爾遜的近作《感知進化》將於11月25日在佳士得香港的拍賣亮相,他在此講述重返南韓之旅如何助他度過創作生涯中的危機。


美籍韓裔藝術家金•麥爾遜(Jin Meyerson)表示:「每位藝術家在剛開始時,都想透過創作尋找自己——而這就是畫一幅純粹好看的畫和創作一件藝術品的分別。」

在其位於首爾的工作室內,這位藝術家回想他停止繪畫的一段時期:「若我在創作過程中失去探索的觸覺,那只會淪為一種重複的動作。而那份對作品的敬畏之情就會離我而去,並且消失得很快。」

麥爾遜1972年生於南韓仁川,在美國明尼蘇達州郊區長大,就讀於明尼阿波利斯藝術與設計學院(Minneapolis College of Art and Design)。他於1990年末嶄露頭角,成為第一代受互聯網及數碼虛擬時代衝擊的藝術家,並千方百計地了解這個新世界。


金•麥爾遜 《感知進化》 油彩  畫布,2018年作。估價:180,000-240,000港元。此拍品於2018年11月25日在佳士得香港亞洲當代藝術日間拍賣中呈獻。

金•麥爾遜 《感知進化》 油彩  畫布,2018年作。估價:180,000-240,000港元。此拍品於2018年11月25日在佳士得香港亞洲當代藝術日間拍賣中呈獻。


他的作品曾於多個展覽中展出,包括在薩奇美術館(The Saatchi Gallery)舉行的「The Triumph of Painting」系列展覽。展覽旨在重新審視繪畫於數碼時代的角度,然而就在此時,麥爾遜開始發現以往的學術性訓練,反而成為他試圖探索這個新世界的窒礙。

直至回到亞洲,他才意識到自己與祖國的文化完全脫節。他說:「韓國.....與我有著互相呼應的深刻共鳴,讓我從沉睡中甦醒。我們當下之所以能夠活得如此精采,正是因為人人都可以隨時接觸和得到任何東西。」

現在,麥爾遜經常往來首爾與香港,並以題材大膽的畫作體現他口中「美學上的精神分裂」——在不斷演變、展現不同程度扭曲的世界裡,圖像就像數碼檔案一樣被壓縮及拖放。

他表示:「若要為我的創作賦予一個意圖,那就是希望觀者在欣賞作品時,無法想像它創造於另一時空。而這就是讓我回歸創作的原因。」