Ernesto Deira

Ernesto Deira fut une figure incontournable de l'art latino-américain d'après-guerre et l'un des principaux artisans du mouvement argentin « Otra Figuración » (Nouvelle Figuration). Né à Buenos Aires en 1928, Deira a d'abord suivi une formation d'avocat avant d'abandonner la profession juridique pour se consacrer entièrement à la peinture. En 1961, aux côtés de Luis Felipe Noé, Rómulo Macció et Jorge de la Vega, il a cofondé le groupe « Otra Figuración », rompant à la fois avec l'abstraction géométrique rigide et le réalisme académique traditionnel pour forger un langage visuel brut et existentialiste.

L'œuvre de maturité de Deira se caractérise par une synthèse viscérale mêlant geste, empâtement chromatique dense et formes humaines déformées. Profondément préoccupé par la tragédie de la condition humaine et la violence politique, ses compositions plongent des figures fracturées au sein de réseaux linéaires chaotiques et de fonds saturés et lumineux. Tout au long de sa carrière en constante évolution, il a produit des séries marquantes telles que En torno al pensamiento, Retratos imaginarios et Identificaciones — cette dernière étant une suite obsédante de peintures en noir et blanc de 1971 qui affronte directement la répression politique en Amérique latine.

Au-delà de sa production principale en atelier, Deira a travaillé dans de multiples disciplines, notamment la sérigraphie assistée par ordinateur avec le Grupo de Arte y Cibernética au CAYC en 1969. Il a vécu et travaillé entre Buenos Aires et Paris, occupant le poste de professeur invité à l'université Cornell en 1966 et recevant le prestigieux Premio Palanza en 1967. Après sa mort à Paris en 1986, son héritage en tant que figure de proue de la peinture latino-américaine s'est consolidé grâce à de vastes rétrospectives organisées par des institutions. Son marché secondaire reste très restreint, les rares toiles majeures des années 1960 suscitant un intérêt mondial lors des ventes aux enchères.

Aujourd'hui, les chefs-d'œuvre de Deira figurent dans les plus grandes collections muséales et privées d'Amérique latine, d'Europe et des États-Unis, notamment au Museum of Modern Art de New York, au Museo Nacional de Bellas Artes et au MALBA à Buenos Aires, au Museo de Bellas Artes de Caracas et au Museo Ralli.