Giovanni Battista Tiepolo était un peintre italien de premier plan de la période rococo, très demandé dans toute l’Europe du XVIIIe siècle pour ses fresques et ses œuvres allégoriques. Son style se caractérisait par des compositions dynamiques, des figures fluides et un usage éthéré de la lumière.
Né en 1696 à Venise, Tiepolo a commencé sa formation artistique en 1710 auprès du peintre Gregorio Lazzarini. Ses premières œuvres, telles que Le Sacrifice d’Isaac (1716), témoignent de son utilisation dramatique du clair-obscur et mettent en évidence l’influence initiale des peintures de Giovanni Battista Piazzetta sur son style.
Bien que Tiepolo ait travaillé avec divers supports, il est surtout connu pour ses grandes fresques baignées de lumière. Ses contemporains le décrivaient comme « la réincarnation de Véronèse », en référence au peintre de la Renaissance du XVIe siècle Paolo Véronèse, les deux artistes partageant un intérêt pour le théâtre et une utilisation lumineuse de la couleur.
Pourtant, les fresques de Tiepolo se distinguaient de celles de Véronèse par leur sensation de légèreté et leur utilisation d’un espace aérien, les personnages s’élevant souvent au-dessus des têtes. Les œuvres de Tiepolo recouraient à de grands récits mythologiques et historiques pour explorer les notions de pouvoir et de prospérité, comme la Ca’ Dolfin à Venise (vers 1726–1729), qui représentait des batailles et des triomphes de la Rome antique.
Bien que l'œuvre de Tiepolo eût été jusqu'alors essentiellement profane, il réalisa, de la fin des années 1730 à la fin des années 1740, une série de tableaux religieux destinés à des églises vénitiennes. Au cours de cette période, il a également réalisé des fresques au Palazzo Labia représentant La rencontre d’Antoine et Cléopâtre et Le banquet d’Antoine et Cléopâtre — une histoire à laquelle Tiepolo est revenu à plusieurs reprises dans son œuvre.
L’artiste s’est fait connaître sur la scène internationale lorsqu’il a été invité à décorer la résidence du prince-évêque de Würzburg en 1750. Après avoir accepté une commande royale de Charles III d’Espagne, l’artiste s’est installé en Espagne en 1762, où il a passé ses dernières années.
Outre son travail de peintre à l’huile, Tiepolo était un dessinateur de talent. Ses dessins allaient de croquis rapides à la plume et à l’encre à des études de composition très abouties, et l’artiste utilisait souvent de la craie rouge sur du papier bleu pour réaliser les études préparatoires de ses peintures. Il était également graveur, et ses séries d’eaux-fortes Scherzidi Fantasia et Vari Capricci ont inspiré d’autres grands graveurs, dont Francisco Goya.
Tiepolo est mort en 1770, mais nombre de ses fresques colorées sont encore visibles aujourd’hui sur les plafonds et les murs des palais et des villas où elles ont été peintes. Des œuvres de l’artiste sont également conservées dans de grandes collections à travers le monde, notamment à la National Gallery de Londres, au Metropolitan Museum of Art de New York et au Louvre à Paris.
Giovanni Battista Gaulli, il Baciccio (Genoa 1639-1709 Rome)
Christ in Glory, in a painted oval