Scott Kahn est un artiste américain connu pour ses peintures de paysages saturés et fantastiques. Il y intègre parfois des figures solitaires, des animaux et des objets. S'inspirant de ses souvenirs et de son imagination, Kahn capture les personnes et les lieux qu'il a rencontrés. Son œuvre fait ainsi office de journal visuel vivant. Le style de ses peintures figuratives rappelle la naïveté des œuvres d'Henri Rousseau et le caractère surréaliste de celles de René Magritte.
Kahn est né à Springfield, dans le Massachusetts, en 1946. Il a étudié les beaux-arts à l’université de Pennsylvanie, où il a obtenu une licence en 1967. Après avoir obtenu son diplôme, il s’est installé à New York. Pendant un an, il a étudié à l’Arts Student League sous la direction de Theodoros Stamos, où il a rencontré d’autres expressionnistes abstraits de la première génération, dont Mark Rothko. Kahn a toutefois rapidement abandonné l’abstraction pour développer un style figuratif teinté de réalisme. En 1970, il a obtenu un master en beaux-arts à l’université Rutgers.
Alors qu’il vivait dans le grenier de son cousin quelques années auparavant, Kahn est devenu l’un des artistes contemporains les plus recherchés d’aujourd’hui. Ces dernières années, Kahn a travaillé depuis son domicile à Westchester, dans l’État de New York, tout en conservant un atelier à Brooklyn. Il attribue son ascension fulgurante vers la célébrité au soutien du célèbre peintre canadien Matthew Wong. Wong et Kahn se sont rencontrés après avoir échangé des messages sur Facebook, partageant les mêmes intérêts pour la nature et le réalisme magique en tant qu’artistes autodidactes. Wong a acheté le tableau de Kahn intitulé Cul de Sac (2017) en 2018 et l’a publié sur les réseaux sociaux, suscitant un élan de réactions positives de la part des marchands d’art et des amateurs d’art.
En mai 2022, le tableau de Kahn intitulé Big House, Homage to America (2012) s’est vendu pour 1 430 000 dollars chez Christie’s, un record mondial aux enchères pour l’artiste.
Le portrait est un autre genre que Kahn maîtrise à la perfection. Ses personnages semblent souvent modestes et réservés, tout en étant imprégnés d’émotions complexes. Elles sont généralement placées dans des paysages ou des intérieurs à l’atmosphère sombre, tournées vers le spectateur et établissant un contact visuel direct.
Kahn a reçu un prix de la Fondation Pollock Krasner en 1986 et 1995 et a effectué une résidence à la Fondation Edward Albee entre 1975 et 1977.
SCOTT KAHN (B. 1946)
BIG HOUSE, HOMAGE TO AMERICA
SCOTT KAHN (B. 1946)
Winter on Wig Hill
SCOTT KAHN (B. 1946)
Griswold Pond
SCOTT KAHN (B. 1946)
Into the Woods
SCOTT KAHN (B. 1946)
Croquet
SCOTT KAHN (B. 1946)
Twilight
SCOTT KAHN (B. 1946)
Bird of Paradise
SCOTT KAHN (B. 1946)
Pennsylvania New Jersey Border
SCOTT KAHN (B. 1946)
Shelley’s House
SCOTT KAHN (B. 1946)
New Moon
SCOTT KAHN (B. 1946)
Carnations
SCOTT KAHN (B. 1946)
Winter Morning
SCOTT KAHN (B. 1946)
Full Moon
SCOTT KAHN (B. 1946)
Heatwave
SCOTT KAHN (B. 1946)
Family Portrait
SCOTT KAHN (B. 1946)
The Daniels' Garden at L’Angle D’Oie
SCOTT KAHN (B. 1946)
Berkshire Spring
SCOTT KAHN (B. 1946)
Sunset from the Attic II
SCOTT KAHN (B. 1946)
Cadman Plaza Summer
SCOTT KAHN (B. 1946)
Point House, The End
SCOTT KAHN (B. 1946)
April in Old Lyme
SCOTT KAHN (B. 1946)
Autumn Moon
SCOTT KAHN (B. 1946)
April in Old Lyme
SCOTT KAHN (B. 1946)
Landscape with Tile Floor
SCOTT KAHN (B. 1946)
Into the Sitting Room
SCOTT KAHN (B. 1946)
Market Square, Eynsham
SCOTT KAHN (B. 1946)
On the Patio
SCOTT KAHN (B. 1946)
Kitchen Chair
SCOTT KAHN (B. 1946)
Protected Alcove
SCOTT KAHN (B. 1946)
Three Shells
SCOTT KAHN (B. 1946)
Self Portrait as a Tree
SCOTT KAHN (B. 1946)
Lynda in Italy
SCOTT KAHN (B. 1946)
Rock A Nore
SCOTT KAHN (B. 1946)
Ascent
SCOTT KAHN (B. 1946)
Portrait of Fred Kirwin
SCOTT KAHN (B. 1946)
Spider Plant
SCOTT KAHN (B. 1946)
Berkshire Nightscape
SCOTT KAHN (B. 1946)
Spring Moon, Grant Street
SCOTT KAHN (B. 1946)
Peruvian Pot
SCOTT KAHN (B. 1946)
Un Chien Mechant