Theaster Gates

Fort d’un parcours éclectique en urbanisme, céramique et théologie, Theaster Gates a forgé une pratique unique qui combine sculpture, installation et performance, dans le but de susciter un changement social. En collaboration avec des architectes, des chercheurs, des musiciens et des communautés urbaines, ses œuvres remettent en question les paramètres traditionnels attribués aux arts visuels.

Né en 1970 à Chicago, Gates a profondément marqué le monde de l’art contemporain grâce à son mélange novateur d’arts plastiques et de pratique sociale, utilisant son travail pour aborder les questions de race, de communauté et de transformation des espaces urbains. Ses matériaux consistent généralement en des objets trouvés, souvent glanés dans les quartiers où il intervient, et sont fréquemment imprégnés d’une signification sociale et historique.

Gates est largement salué pour son projet immobilier en cours à Chicago, connu sous le nom de Dorchester Projects. L'initiative a débuté en 2009 lorsque l'artiste a acheté un bâtiment sur South Dorchester Avenue et l'a transformé en bibliothèque. Gates a fondé la Rebuild Foundation, travaillant avec une équipe de designers et d'architectes, dédiée à la transformation des bâtiments et des quartiers du South Side de Chicago. Ces espaces, tels que la Stony Island Arts Bank, sont devenus des pôles culturels qui préservent l’histoire des Noirs et favorisent l’expression artistique.

Considérant l’art comme un puissant moyen de réhabilitation sociale, Gates fait du mouvement des droits civiques l’un de ses thèmes principaux. Les lances à incendie sont devenues un matériau et un motif récurrents dans ses réflexions sur le sujet — un exemple de la volonté de Gates de mettre en avant le pouvoir politique des objets prêts à l’emploi. « On ne pense pas vraiment aux lances à incendie tant qu’on n’en a pas besoin », a déclaré l’artiste, « mais elles recèlent une véritable puissance : le potentiel de cette quantité d’eau colossale et de cette pression hydraulique ».

Theaster Gates utilise l’art pour aborder l’histoire, la culture et les espaces urbains qui engendrent le racisme, l’exploitation et le dénigrement de l’identité noire. En 2022, Gates a dévoilé son œuvre Black Chapel pour le 21e Serpentine Pavilion dans les jardins de Kensington à Londres. La structure a été conçue comme un espace de rassemblement, de méditation et de participation, une plateforme permettant au public de réfléchir et de créer des liens.

Gates a exposé à travers le monde, notamment à New York, Los Angeles, Londres, Paris, Shanghai, Milan et Chicago. Ses œuvres font partie des collections du Kunstmuseum Basel, du Los Angeles County Museum of Art, de la Tate à Londres, du Studio Museum à Harlem et bien d’autres encore. Theaster Gates vit et travaille aujourd’hui à Chicago.


THEASTER GATES (B. 1973)

Resolution 3: Get to Know the Frankfurt School

Theaster Gates (b. 1973)

For Race Riots and Salon Gatherings

Theaster Gates (b. 1973)

Black on Black Love in the Time of Riots

THEASTER GATES (B. 1973)

Roofing Exercise 3

Theaster Gates (b. 1973)

Roof Extraction for Bank Under Water

Theaster Gates (b. 1973)

Night Stand for Soul Sister

THEASTER GATES (B. 1973)

Birmingham Chalkboard

THEASTER GATES (B. 1973)

Executive Suite

Theaster Gates (b. 1973)

Stand-Ins for Period of Wreckage

Theaster Gates (b. 1973)

Whyte Painting (Nggrwr 0014)

THEASTER GATES (B. 1973)

In the Event of a Race Riot XXVI

THEASTER GATES (B. 1973)

Whyte Painting (KOH0004)

Theaster Gates (b. 1973)

Whyte Painting (KOH0017)

Theaster Gates (b. 1973)

Whyte Painting (NGGRWR 0005)

Theaster Gates (b. 1973)

Howling Black Wolf

THEASTER GATES (B. 1973)

Civil Rights Throw Rug 7200.41