Christina Quarles

Nota per riempire le sue tele di corpi e arti intrecciati, Christina Quarles attinge alla propria esperienza di donna queer e multirazziale per creare dipinti polimorfi che esplorano stati di identità sensuali e mutevoli. Nata nel 1985 a Chicago, nell’Illinois, Quarles si è trasferita a Los Angeles nel 1991 in seguito al divorzio dei genitori, dove ancora oggi vive e lavora.

Quarles ha conseguito la laurea triennale in filosofia e teoria critica della razza presso l’Hampshire College nel 2007. Da allora ha ritenuto che il linguaggio fosse un approccio limitante al pensiero sull’identità ed è tornata a dedicarsi all’arte, conseguendo infine un master in pittura presso la Yale School of Art nel 2016. La sua formazione presso queste prestigiose istituzioni ha affinato le sue competenze e approfondito il suo impegno con la teoria critica e la storia dell’arte, entrambe fonti di ispirazione per il suo lavoro. I dipinti di Quarles attingono spesso da un’ampia gamma di influenze, tra cui il surrealismo, l’espressionismo astratto e l’estetica digitale contemporanea.

Con la sua fisicità intrinsecamente fluida, la pittura è un veicolo fluido per la sua espressione delle forme di esperienza corporea e sociale. La pittura, in quanto quadro concettuale e storico, fornisce una struttura di norme tacite e idee fisse contro cui i corpi di Quarles, con la loro libertà di movimento atletica e mutevole, possono ribellarsi. Quarles inizia le sue opere a mano libera, improvvisando a partire da queste pennellate iniziali per dare vita alla composizione. Queste texture potrebbero anche essere viste come un’eco dei corpi ora muscolosi ora evanescenti nei dipinti di Francis Bacon, anch’essi nati da una pennellata al tempo stesso intuitiva e controllata.

Il suo lavoro sta riscuotendo un crescente successo. Quarles è stata protagonista della mostra collettiva del 2020 alla Whitechapel Gallery, “Radical Figures: Painting in the New Millennium”, e l’anno successivo ha tenuto mostre personali al Museum of Contemporary Art di Chicago e alla South London Gallery. Le sue opere fanno parte delle collezioni dei principali musei di tutto il mondo, tra cui la Tate di Londra, il Whitney Museum of American Art di New York e il Los Angeles County Museum of Art di Los Angeles.