Lisa Brice

Lisa Brice (nata nel 1968) è una pittrice di origine sudafricana il cui lavoro rivendica e reinterpreta la rappresentazione delle donne nella storia dell’arte. Cresciuta a Città del Capo, ha studiato alla Michaelis School of Fine Art, laureandosi nel 1990, per poi trasferirsi a Londra nel 1998. Ha inoltre trascorso gli anni formativi a Trinidad, dove ha cofondato l’influente spazio Caribbean Contemporary Arts (CCA7) insieme ad artisti quali Peter Doig e Chris Ofili, un contesto che ha ampliato il suo vocabolario visivo e approfondito il suo impegno con le narrazioni postcoloniali.

Brice è nota per il suo uso vivido dei toni dell’ultramarino e del vermiglio, e per le sue rappresentazioni spettrali di figure femminili spesso ritratte in stati di padronanza di sé. Le sue composizioni attingono al canone storico-artistico — citando, invertendo e destabilizzando opere iconiche di Manet, Degas e Courbet — per interrogare lo sguardo maschile e sfidare i tropi della femminilità nella cultura visiv a. Nella sua mostra personale LIVES and WORKS alla Galerie Thaddaeus Ropac (Parigi, 2023), Brice ha reimmaginato tableaux storici in cui le donne non sono muse passive, ma soggetti autonomi, realizzando tra l’altro una provocatoria inversione de L’Origine du monde di Courbet.

Ha tenuto mostre personali alla Tate Britain (2018), al KM21 dell’Aia (2020) e al Charleston Trust nel Regno Unito (2021), ed è presente in importanti collezioni tra cui la Tate, l’Hammer Museum e lo Smithsonian National Museum of African Art. La pratica artistica di Brice riflette una costante indagine su genere, potere e visibilità, ponendo la pittura come spazio di revisione e resistenza.