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Marina Abramović (nata nel 1946), autoproclamatasi “nonna della performance art”, è nota per le sue opere innovative e spesso provocatorie che esplorano i limiti del corpo, della mente, delle relazioni interpersonali e del rapporto tra arte e pubblico. Nata nel 1946 a Belgrado, Abramović ha studiato a Belgrado e Zagabria e ha insegnato in varie istituzioni a Novi Sad, Parigi, Berlino, Amburgo e Braunschweig.

Abramović si esibì per la prima volta a Edimburgo nel 1973. Rhythm 10 esplorava elementi rituali e gestuali: utilizzando 20 coltelli e due registratori, l’artista interpretò il gioco russo. Con quest’opera, Abramović iniziò a riflettere sullo stato di coscienza dell’artista, un filo conduttore presente in molte delle sue opere.

In Rhythm 0 (1974), Abramović dispose 72 oggetti su un tavolo, che andavano da una piuma a una pistola carica, e invitò il pubblico a usarli su di lei in qualsiasi modo avessero scelto. Questa performance di sei ore ha messo alla prova i confini della fiducia e della vulnerabilità, spesso citati nelle discussioni sulle dinamiche di potere tra artista e pubblico, nonché i limiti fisici e psicologici del corpo umano.

La collaborazione di Abramović con l’artista tedesco Ulay (Frank Uwe Laysiepen) ha rappresentato un capitolo significativo della sua carriera. Dal 1976 al 1988, Marina Abramović e Ulay hanno creato numerose performance che hanno ampliato i confini dell’arte e della resistenza personale.

The Artist is Present (2010), forse la performance più famosa di Abramović, si è svolta al Museum of Modern Art di New York. Per oltre due mesi, l’artista è rimasta seduta in silenzio a un tavolo, invitando i visitatori del museo a sedersi di fronte a lei e a condividere un momento di contatto visivo. Questa performance maratona, durata oltre 700 ore, ha messo in risalto la presenza, la connessione e il profondo impatto della comunicazione non verbale.

Abramović ha esposto a Documenta nel 1977, 1982 e 1992, e alla Biennale di Venezia nel 1976 e nel 1997, dove le è stato assegnato il Leone d’Oro come Miglior Artista. Ha ricevuto il premio per la sua videoinstallazione e performance Balkan Baroque (1997), in cui ha lavato a mano 1.500 ossa di bovini.

Marina Abramović continua a creare e innovare. The Life (2018–19) è la prima opera d’arte al mondo in realtà mista. L’opera offre un incontro digitale di 19 minuti con l’artista in una cattura fotografica tridimensionale — simile a un ologramma — mentre esegue un’opera unica, meditativa e ipnotica all’interno di un cerchio di cinque metri delimitato da corde, prima di dissolversi nel nulla.