Paul Klee

L’opera del maestro svizzero del Modernismo Paul Klee — che una volta descrisse famigeratamente il disegno come «portare una linea a fare una passeggiata» — costituisce una delle opere più importanti e belle del XX secolo. Voce determinante del Bauhaus degli anni ’20, iniziò la sua carriera negli ultimi giorni dell’Art Nouveau tedesca, lo Jugendstil, prima di diventare un importante esponente del movimento espressionista «Il Cavaliere Azzurro» degli anni ’10.

Negli anni ’20 aveva forgiato un’estetica unica dell’astrazione che, come disse una volta, «non riproduce il visibile, ma piuttosto rende visibile». L’approccio di Klee all’arte comportava forse un’analisi intellettuale, teorica e spirituale della realtà oggettiva, ma ha anche lasciato un’eredità duratura di lirismo artistico e di stravaganza spesso umoristica.

Nato nel 1879, da bambino Klee era un prodigio musicale, ma abbandonò il violino per studiare arte a Monaco di Baviera nel 1898. Lì subì l’influenza delle idee dello Jugendstil relative a realtà spirituali superiori al di là del mondo visibile, che avrebbe poi sviluppato nelle sue complesse teorie artistiche.

Nel 1912, esponendo con il movimento «Il Cavaliere Azzurro» di Kandinsky, la maggior parte dei suoi dipinti era in bianco e nero, ma nel 1914 si verificò un cambiamento radicale nella sua tavolozza. Un viaggio in Tunisia, unito alle precedenti esperienze con il cubismo e l’orfismo, portò alla realizzazione di opere come Il Niesen (1915), che segnò l’inizio della storia d’amore con il colore che avrebbe accompagnato Klee per tutta la vita.

Nel 1920 Klee insegnava al Bauhaus e produceva una vasta gamma di stampe e dipinti. Alcune, come Static-Dynamic Gradation (1923), erano analisi teoriche dell’astrazione pura basata sui campi di colore; altre, come la sua iconica Twittering Machine (1922), vedevano Klee condurre la linea del disegnatore in un percorso biomorfico surreale; mentre Fish Magic (1925) evocava un regno fantastico di forme acquatiche, terrestri e celesti.

Klee rimase affascinato dall’arte dei bambini e dei malati di mente, ritenendo che dovesse essere «presa molto sul serio, più seriamente di tutte le gallerie pubbliche»; opere come Cat and Bird (1928) evocano proprio questa creatività infantile. Verso la fine della sua vita, costretto a fuggire dalla Germania a causa dell’ascesa del nazismo, la sua stessa opera sarebbe stata bollata come «degenerata» dal regime di Hitler .

Klee morì nel 1940. I suoi dipinti, acquerelli e disegni continuano a raggiungere prezzi altissimi alle aste: nel 2011, il record mondiale d’asta per l’artista fu stabilito da Christie’s a Londra con la vendita di Tänzerin per 4.185.250 sterline.

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