田边至

田边至(1886-1968)任教于东京美术学校西洋画科，为许多台籍艺术家如廖继春、陈澄波、李石樵、廖德政等人的指导老师，作育英才无数。他曾获帝展，亦担任帝展评审委员，对台湾美术史的发展走向具重要影响。田边至画风属外光派，他以学院派严谨技法为基础，融合印象派处理光线的手法，加上自身主观意识，呈现出结合传统与现代的折衷风格。 《卧着的裸女》(Lot 236)为室内场景的人物画，但女子躯体上的光影变化，却是在室外才会产生的光线及反射效果。女子身下颜色鲜艳的毯子，则减少深色背景带来的沉重感。田边至撷取大自然的光线，加上深厚的素描基础，藉由明暗有序，多层次的丰富色彩及扎实的笔触，令观者产生无限的想象空间。 《草花》(Lot 238)的深色背景凸显出花朵色彩，背景窗帘的花色与瓶中花呼应，田边至于收放之间创造一副具有生命力的静物画，最左方的花朵向外伸展，彷佛整齐队伍中不守规矩的淘气学生，为整体画面带来俏皮感 。而画面较暗之处并非以单纯黑色表现，亦呈现出丰富的色彩层次，正是田边至观察光线反射与周围环境的影响后，精心营造出的场景。 《草花》与《玫瑰》(Lot 237)的主题相同，同样是花卉静物，但表现手法却大异其趣，从桌面边缘的不正确透视法即可见端倪。田边至于《玫瑰》中脱离纯粹自然模仿，加入了更多自身对空间及对象的诠释，他将构图平面化，辅以强烈的线条笔触及颜色表现，试图将画面从规则的束缚当中释放出来。从花卉枝叶向外伸展的姿态、瓶身与桌布间的明暗对比到粗放自由的运笔技巧，处处皆让观者感受到极高的张力。田边至