魯本斯

張洹 《魯本斯》 張洹是其中一位最震撼的九十年代北京東村行為藝術家，他挑戰人體極限的表演及其寫真紀錄在國際間廣為稱道。他的行為藝術、雕塑、繪畫及寫真，加上不少重要的國際委約作品，使他成為當今中國藝壇最重要的藝術家之一。張氏透過不同媒介，反思人生及精神、批判中國變化的環境及文化。 張氏1965年生於河南安陽，其九十年代的早期作品為中國行為藝術的先聲。其行為藝術之紀錄寫真既具對抗性，又叫人不解。這些時而暴露身體於極端情況下的表現，蘊含自畫像的關聯。自身的自覺，是中國先鋒藝術重要的主題，亦為張氏行為藝術重要的一部分。隨著張氏不斷參與國際展覽，中國藝術家與西方機構，以及展覽與收藏的張力等重要主題，亦見諸他的作品。 在2001年，張氏塑造了他第一個廣為人知的雕塑作品《魯本斯》(Lot 2033) ，該作來自他同名的行為藝術作品。張氏作品的靈感來自魯本斯的名畫《劫奪留西帕斯的女兒》(圖1)，而該行為藝術則在張氏敬愛的魯本斯故鄉，比利時靳特市的教堂發生。張氏邀請了包括他的作品的收藏家在內的六十人，參與這個受該畫作啟發而來的表現。他們身穿古裝，對張洹假意施暴。藉此，他亦回應了小野洋子1964年在東京的《切割》，當時她邀請觀者把她的衣服切割，直至一絲不掛。 在《魯本斯》一作中，張氏成了被藝術世界的算計、慾望及殘酷所凌辱的弱女。一個小時後，作品完成，張洹吟誦了晚唐詩人李商隱的名句「夕陽無限好，只是近黃昏。」作結，他指詩意乃是年華老去、美麗消逝之沉吟。 《魯本斯》一作是張氏藝術生涯的轉捩點，在第一次雕塑以自身為題後，「固定行為藝術」已成其藝術生涯的慣例，藉此重固定，為其作品增添層次。照張氏陶鑄的等身大金身銅人，如兵馬俑般僵硬而立，其身上為上廿隻由參與者倒模的手覆蓋、觸摸、推動、遮掩及嘲諷，表現行為藝術中，如在社會為勢所迫時不由自主的身體。手勢的暗喻批判了藝術家及個人與社會的關係，亦道出了他作為享譽國際的藝術家的處境，如他不無嘲諷地說：「現在人人都把藝術家棒得如佛一樣。」作為張氏其中一個最早期及最重要的雕塑，《魯本斯》蘊含了張氏由行為藝術家至現在把其概念延伸至巍然尖刻的雕塑及裝飾藝術。