拍品專文
要透徹了解羅中立的藝術對中國現代美術史的重要性,我們必須回顧50-70年代中國繪畫在特殊的社會政治形勢下,與政治掛鉤,農民都被塑造、描繪成大英雄,「高、大、全」及「紅、光、亮」頓然成了把農民入畫的標準表現方式。隨著70年代末中國經濟社會改革開放,社會開始反思什麼才是「真相」。羅中立的鄉土寫實作品便是這個時代的標誌,批判地揭示革命的黑暗面、揭示真正的農民生活標誌了80年代人們如何從被動的社會意識,轉向自覺的社會責任,深入探討社會真相。
反思真相無疑是80年代鄉土寫實以至整個「傷痕藝術」的起點。可是,羅中立想要表現的主題,並非只停留於揭露農民物質生活的刻苦和貧窮。羅氏想要把觀眾帶到農民生活中,讓人們重新認識鄉土生活中的智慧、溫情、野趣。羅中立從四川美院畢業前後的作品開始出現變形、隨意的人物,主題上對鄉村生活的描寫也更趨於輕鬆、真情流露。在這個創作階段,羅中立的畫作離開了肖像畫,走向「生活流」,主題傾向司空見慣的生活行為,來表達對農家生活,以至對人與人交往的價值的尊重和愛惜。殷雙喜曾評論:「羅中立的作品實際上為我們提供了一個生存的參照,一個永恆的人與人交往的價值模式。這樣,大巴山區的農民生活,就超越了地區性的自然風情,成為一種現代化進程中對民族精神和價值模式觀念的反思。」羅中立一直扎根鄉土題材,不斷發掘鄉村生活諧趣可人的一面,牽動人心,怡情溫暖。
創作於1980年代初期的《寒冬》(Lot 2129) 、《鄉間食堂》(Lot 2130)及《暴雨》(Lot 2131),從不同的角度捕捉了大巴山中的鄉間生活。羅中立為了營造畫作的氣氛,如十九世紀浪漫派繪畫,以光線傳遞情感,引導觀眾走進如詩如畫的世界。藝術家高超的油彩技巧,把《寒冬》中月光下朦朧的光感,漫天紛飛的飄雪,以及農婦在寒冬下呼出的暖氣,細緻而迫真地捕捉了。寒冬晚上農婦提著乾草,前往牛棚為飼養的牛隻保暖。羅中立刻意把光線集中在農婦的頭部,恰如一個光環,歌頌這份關愛之情。《鄉間食堂》構圖簡潔有力,農婦放下農作工具,方形的木桌上放上簡單的食物,兩雙筷子暗示坐在椅子上的農婦正在等待同伴的出現。通過高超的寫實技巧,食堂的木牆、木桌、木椅,粗獷深刻的木紋,表現了樸素自然的農村生活。
羅氏喜歡把「水」加進繪畫中,不論是河流、溪水、或是《暴雨》中的下雨場景,因為「水」與人民有密不可分的關係;在農村中,水更掌握了農民的收成與日常生活。《暴雨》中以屋舍為後景,前方留下一片大面積的空地,描繪暴雨下雨水在平地積聚,羅中立以隱約的弧形的線條,表現流動的雨水;雨水從茅草屋頂滴下,那些連綿不斷的水滴表現了急速的雨勢。暴雨下飛鳥和家禽都躲在屋舍避雨,可是畫中的主角卻以細小的紗巾遮擋雨水,赤腳奔跑,彷彿趕忙照顧田間的農作物。茅屋前的木水桶盛滿了雨水,可見農民對雨水的珍惜,表現大自然與人類緊密的關係。