南海之濱

1930年代的中國藝壇，除了在北京、上海等地區蓬勃發展，南方沿海城市廣州及香港同時形成了一股發展中國油畫的力量。余本、關良、李鐵夫、馮鋼百、黃新波、李秉、伍步雲、陳福善、鮑少游等畫家曾聚居香港，令這沿海小城市出現一個細小但活躍的藝術圈。 余本為香港五十年代最傑出的畫家之一，其作品對早期香港藝術發展殊有影響。1937年徐悲鴻來到香港，參觀了余本的畫展和畫室，讚嘆說：「我以為油畫在中國是處女地，尤其是南方，想不到香港竟然有兩位出色的油畫家：一位是李鐵夫，一位是余本。」余本一生60年的油畫創作，以香港、廣州為基地，作品呈現中國南方獨特的風光。《南海之濱》(Lot 2206)、《廣州珠江桑基漁塘》(Lot 2205)及《風景》(Lot 2207)讓我們了解余本對南中國的風土人情細膩的刻劃。 《南海之濱》乃香港收藏家江紹淹先生「淮陽夢筆齋」藏品，其家族一直收藏，迄今已50餘年。江氏籍貫廣東，熱愛藝術，早年於香港、中國南部經商，除了購藏中國書畫，藏品包括：齊百石、關良、程十髮等，更積極支持當時廣東沿岸的藝術家，包括余本、徐東白，與他們成為摰友，在余本與江氏頻繁的書信往來中，以兄弟相稱，足證二人深厚之友誼。1960年代，余本應中國政府邀請，為中國北京人民會堂廣東廳繪畫。根據《大公報》的報導(圖1)，余本為了描繪南中國獨有的風光，在繪畫前一年的夏天就開始醞釀、構思，最後為人民會堂創作出高二米，寬四米的巨作，呈現南海之濱的風光，蔚為壯觀。余本應江紹淹先生之邀，以相同的題材創作一幅小型的作品《南海之濱》，作品深富歷史價值。 《南海之濱》創作於扁長的木板上，長寬比例多於一 比二，沙灘的海岸線從左方邊沿延伸至右方邊沿，再向畫作的中部彎曲地延展，獨特弧形的構圖拉長了海岸線，使碧海藍天海景變得遼闊。余本在繪畫技巧上尋求突破，他以帶有廣東嶺南花鳥畫嚴謹、細緻的工筆處理棕櫚樹，再現樹幹的紋理，細長成針狀的樹葉。棕櫚樹一直沿沙灘生長，組成密集的叢林，前景中旺盛的植物，表達了南中國的生機。扁形圓弧狀的海灣內，多艘船舶在外航行，也有停泊歸來的漁船，加上岸邊延伸出的水波，呼應上方流動的雲彩，形成像漣漪般的視覺律動。 廣州位處珠江三角洲的北緣，中國西江、北江、東江水道於此匯合，對外水道便利，素有中國「南大門」之稱。從南中國海流入而形成的河流孕育了無數的生命。《廣州珠江桑基漁塘》描繪得天獨厚的廣州，在五、六十年代地發展出養魚、捕魚業，為居民帶來生計。余本挑選了夜幕初垂時黃昏時份的桑基漁塘，以大面積表現山巒，表示背山靠海的漁塘。散落在山下的點點燈光，以至水中燈光的倒影，代表了萬家燈火的小漁港。三隻並排停泊的漁船組成了前景，藝術家簡化木船的結構，船身由大小不一的塊面組成，船桅杆形成粗細不一的直線、斜線，使色塊、線條發揮其美感。在余本筆下， 昏黃光線下的漁船散發出浪漫的氛圍。 作於1950年的《風景》呈現南方農村風情。余本特意選擇泥土色調，表現大自然的氣色，通過印象派的寫意筆觸，把山丘、村莊的屋舍、田間的植物、簡化成幾何色塊，色彩相互交織，產生視覺的律動跳躍之感。前景的樹幹、向上生長的樹枝和樹椏表現出線條的美感，樹梢開始生長出翠綠的葉子，暗示大自然無比的生命力。余本刻意加入辛勤工作的農民，籍美好的田園風光，歌頌勞動人民的偉大。