穿藍衣的仕女

林風眠對線條、象徵性的戲劇藝術的研究愈發深化，從觀察林氏居上海時的創作(40年代至60年代)，我們更觀察到作品對空間深度處理的研究，呈現出獨特且符合現代審美潮流的人像作品。而這個現代化的層次與大膽地把線條結合著色的背景有密切的關係。林氏摒棄中國傳統人像畫大面積留白的背景處理，除了運用《女洋人肖像》中的顏色線分割畫面，更引入顏色面，以線條、塊面分隔空間。《吹笛仕女》(Lot 147)以炭灰色表現布簾、清花綠表現房間內的矮櫃。右方三根赭紅色的橫線產生向外延伸的視覺效果，橫直相間的線條有系統地劃分畫面。為了加強畫面的張力，林氏刻意在中國礦物顏料和水墨加入水粉，令畫面加添粉狀的質感。從《穿藍衣的仕女》(Lot 146)可見厚重的顏料應用愈加明顯，「墨疊色、色疊墨」的著色技巧形成色彩錯綜重疊的張力，加強了人物的體積。林氏熟練的技巧使厚薄相間的顏料保留水性顏料的穿透感，雖重而不滯。對比鮮明的顏色成為鋪陳空間深度的重要手段。畫面正中的鮮黃色矩形塊面把光線引入，營造從人物背後往外照射的光線，使焦點集中在畫面中央，鮮黃、赭紅、寶藍的對比色塊建構空間，引導觀者欣賞變幻萬千的平面視覺效果。林風眠創新的在重彩上勾勒白線，以一筆到底，流暢舒展、若隱若現的曲線，表現了仕女的衣裙、身體及其從容優雅的意態，下筆勾勒的技巧高超，更形成透明紗質的效果。 在人物造型上，特別是臉容的處理，林風眠把傳統中國以「線」駕馭「形」，「形」、「神」兼備的法則，與西方現代藝術簡約的審美觀找到了接軌的可能性。清代八大山人捕捉物像的精髓，通過隱喻性的「線條」，點到即止，凸顯物像的神態。西方現代雕塑家布蘭庫什回歸簡約元素，以攝取人物五官精髓，創作《沉睡的謬斯》。林風眠的仕女臉容造型源於戲劇花旦凸顯鼻樑輪廓的化妝，林氏予以創造，使眉毛、鼻樑連結，簡化成兩根淡淡的曲線，加上濃墨勾勒的雙眼，如此簡約、形神兼具的面孔誕生，不但成為林風眠人像創作的標誌，更是中、西藝術在大繁若簡的概念上的融合。