朱德群

藝評家皮耶‧卡班(Pierre Cabanne)於朱德群展覽序文中曾提到：「朱德群充分意識到那些使他遠離或接近他的創作的東西，於是光線變成了顏色。各種紅色、橙色、藍色映襯著黑色，佈滿畫面，斷斷續續的大塊平面和冷暖相交的材料流痕，造成豐富的色彩變化。緊張之中夾雜著平靜和柔和的過渡，各種形狀有時分解，有時碎裂，交錯的線條形成結構，又將其中斷…」 作於1990年代的《無題》 (Lot 3307)，運用大量的色塊堆疊，間雜穿梭著各種似於中國書法筆勢的線條，帶動了視覺的流轉。作品畫面極具結構趣味，以幾何、線條、與色彩等藝術最基本的元素，構識出一個純粹的國度。觀者進入這一國度，便會迅即為鮮豔的色彩所包圍。各種色彩生暗明滅、交相替換，帶來一種和諧卻又充滿戲劇性的視覺體驗。作品選用了充滿情感力量的中性色與暖色，突顯朱德群抽象創作的抒情、感性特質。朱德群對光線的思考與表達始於1970年代，因此《無題》對「光線的交織頓挫」有著精妙的闡釋。畫面中一道道的白色筆觸穿梭其中，彷彿水波的瀲灩、曙光的靈動、抑或水天之間的煙嵐出沒，帶給觀者一種光影正在振顫、擴散、醞釀、與衍生的視覺體驗。