鍾泗賓

作為新加坡畫壇巨匠，鍾泗賓創作的「南洋風格」最為人熟悉。他的同儕包括陳宗瑞、劉抗和陳文希，這批華裔移民畫家「南洋」畫風融合中國傳統藝術與現代西方藝術形式，題材多為東南亞景物。 1952年，鍾泗賓與其他南洋藝術家結伴前往峇里島搜尋創作靈感，鍾氏對當地土著的生活方式與文化很感興趣，於是通過其藝術將道地的文化結合現代的表現形式呈現。隨著鍾泗賓對人物繪畫產生興趣，創作中開始出現優雅、修長的女性胴體。1977年，他決定重返峇里島，試圖在峇里島領悟生活的本質。《湖畔》（Lot 160）帶有喬治．修拉的影子，反映鍾泗賓把後印象派的精髓融入南洋地方色彩。鍾氏運用俐落的幾何綫條描繪泳客，又以細點組織前景，描繪出南洋湖畔的日常生活場景。有別於鍾泗賓一向繪畫個別的場景，《湖畔》描繪廣闊景觀中的眾多人物，表明了鍾泗賓對南洋環境和人民的觀察和尊重，也是對安寧的日常生活的讚頌。 《豐收》（Lot 161）以墊子為基底層，呈現出與別不同的質感，反映了這一時期熱衷於使用混合媒介和瓷器的創作特點。作品刻劃出田園生活的面貌，細膩的工筆把禾草描繪得逼真。人物的處理展現出安穩和寧靜，兩位主角的頭部稍微傾斜，遠避觀賞者直視的目光。農民帽子的幾何形狀，以及背景中大幅勾勒出的人物，讓人聯想到西方立體主義和抽象的藝術風格。