李曼峰

創作於1956年《七星岩雨後》(Lot 248)表明李曼峰經過多年發展後的風格演變。李曼峰忠於自己的文化，他描繪蘊含東方情趣的山水題材，但以紮實的西方油畫技巧完成，其用色較早期作品明亮。這幅作品顯示出一種新的寫意風格，對細節極為關注，並高度重視情緒的層面。作品展示了李曼峰對光線、陰影、氣氛精湛的掌握。 《歸途》(Lot 246)描繪了一名騎驢男子，在壯麗的景色映襯下踏上歸家的旅途。李曼峰被美麗的峇厘島所吸引，並通過他的畫向那裡的村民致敬。安寧的環境以細膩的筆觸加上樸實的色調呈現。李氏以大面積描繪山景，人物只佔很小的部份，展現了李曼峰致力呈現迷人的景觀。畫作的墨色基調伴隨著仔細勾勒的雲霧繚繞的群山，體現了作者對細節的關注，但同時又營造出寧靜而溫馨的氛圍。作品於1962年完成，是李曼峰成熟作品的代表。 李曼峰被公認為最具影響力的印尼藝術家，成功融合東西方繪畫藝術。他的藝術目標是把中國和西方兩個不同的藝術世界連接。在技巧方面，李曼峰把焦點放在西方油畫的光線、陰影、油彩著色、空間透視，可是在情感方面，他明顯地是植根於東方的。本季呈獻的三幅風景畫完美呈現李曼峰不斷發展的風格。 李曼峰的早期的創作展現了他淵博的西方油畫理論和技巧。二戰後，他獲得獎學金前往荷蘭深造，受荷蘭繪畫的影響，他特別迷戀法國巴比松畫派。這影響李曼峰的創作採用較暗的大地色調。在《挺拔的樹》(Lot 247)中，橘色和棕色在厚實與充滿質感的筆觸下散發出鄉間的溫暖。這段時期，李曼峰所採用繪畫風格與19世紀及20世紀初荷蘭藝術家的風格頗為相似，都是關注如何通過繪畫傳達真摰的情感。