焦赭与群青

出生于1928年的尹亨根是当今公认韩国单色绘画派中最具啓发性的艺术家之一。他与其他韩国当代艺术家一样，也曾于60年代学习西洋画风，但没多久又回归亚洲水墨画的概念与手法，想从中开创抽象画的新风貌。美国极简主义大师贾德于1990年代初期前往韩国巡迴展出。当他与尹亨根碰面时立刻为他作品所散发出的冥想氛围所着迷。两人不约而同地注意到彼此作品的哲思与深度。虽然两人的喜好完完全全相反─贾德着重表现物质真正的特性，尹亨根则喜爱探索大自然的灵气，两人仍旧惺惺相惜，并自此结为好友。贾德喜爱韩国传统绘画由来已久，早在1940年代在南韩当兵时，他就深深陶醉于韩国传统建筑之美，也因此尹亨根的作品才会让他如此爱不释手。 尹亨根以细腻的手法将传统东方道德观加以现代化。他将煅赭土与绀青色2号两种颜料，调和成一种独特的水墨色。经调和的颜料有着更丰富的广度与深度，尹亨根称之为「腐烂叶子的颜色」。他将油画布直接放在地上作画，与传统东方画家的创作方式不谋而合。他精心挑选适当的亚麻布作为画布，不涂胶，让画布静置一段时间，以重现传统水墨画的光影及水墨晕染的效果。尹亨根使用稀释过的薄颜料，一层一层地涂在画布上。依颜料吸收的程度不同，每一块画布都有与众不同的触感。等涂上多层薄颜料之后，再将画布直立风乾，藉着自然元素与地心引力作用，使颜料缓缓渗入天然的亚麻画布裡。 尹亨根的作品将人工与天然、创造与毁灭、秩序与溷乱等两两对立的状态串联起来。有别于大多数西方画家标新立异的理念，尹亨根的灵感来自于他最「自然」的状态。他希望剔除创作中人为或刻意的成分，以免作品过于做作不自然。画中暗褐色柱状物，越往边缘越是消散，最终消逝在空无一物的空间裡，记录曾经存在过的颜料，也引人省思生命的稍纵即逝。厚重的笔触传递画家的心跳，彷彿作品正在韵律呼吸，与外在世界及观者产生天人合一的精神境界。画中的色域不只为了表现颜色，也为突显广阔的空间，强调周围未涂色的空白区块。由此可见，他的艺术创作不是抽象画，而是另类的水墨画。若说尹亨根成功创造新形式的抽象画 点，绝对完全不为过。