西藏女孩

二十世紀五十至七十年代的中國藝術受政治形勢所迫，表現形式傾向於「高、大、全」及「紅、光、亮」，強調英雄人物，塑造典型形象。隨著七十年代末中國經濟社會改革開放，反思「真相」的思潮推進了中國寫實主義畫派的發展，藝術家著眼描繪平民百姓的日常生活，讓人們重新發現尋常人物背後的智慧、溫情、野趣。 作為鄉土寫實代表人物之一的羅中立，一直紮根鄉土題材，發掘鄉村生活諧趣可人的一面。作品《親情》(Lot 221)通過刻畫手執玩具的孩童和搔癢逗樂孫子的奶奶等細節，捕捉住婆孫二人嬉戲玩鬧、共享天倫之樂的一幕溫情，體現羅中立作為寫實藝術家對生活的極致洞察和以小見大的能力。 艾軒憑借刻畫西藏少女倔強凝視的眼眸和藏區荒蕪的廣袤之境而聞名。在《西藏女孩》(Lot 222)中，艾軒在畫面居中描繪了一個小女孩孤身置於不見邊際的雪景中，女孩眼神堅定，仿佛與觀者對視，引人探索人與自然間的連結。同樣關註西藏議題的陳丹青，聚焦呈現這一少數民族聚居地的每日生活，試圖還原藝術的真誠。《布達拉宮夕照》(Lot 185)通過渺小人影和布達拉宮的對比，凸顯出西藏標誌性建築的宏偉。 楊飛雲和李貴君的作品深入探討當今中國物質及精神的內在空間，並仔細描繪中國婦女的生活環境。他們將作品從社會及政治內容中解放出來，嚴謹構圖與內蘊色彩皆傳達簡單的意涵──記錄一種感覺、生命中的一瞬，最終發掘我們周圍存在的美。《浴女》(Lot 223) 通過描繪女性在閨房內沐浴更衣的瞬間，將其美感展現得淋漓盡致。《執扇》(Lot 224)利用古典油畫語言，在背景的光影裡凝固著一位典雅美人的韻味。 《玫瑰》(Lot 225)是陳衍寧相當罕見的靜物作品。他利用黑色背景的鋪陳，凸顯盛放的花卉和典雅的中國瓷器擺設。在複雜的佈局和構圖下仍然呈現前後景深，可其繪畫技巧的精湛細膩。 這些先鋒藝術家們的創作真實動人，充滿濃厚生活氣息和人文本質，為現代中國寫實油畫畫下嶄新的一頁。