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Lot Essay
Ce tableau est une redécouverte importante dans l'oeuvre du peintre flamand Gérard Seghers (1591-1651). Perdue jusqu'à aujourd'hui, l'on ne connaissait la composition qu'à travers des copies et surtout d'après la gravure au burin qu'en avait tirée Pieter de Jode II (1606-1674 ; ill. 1), en contrepartie, et avec pour seule variante majeure la monstrance, de type différent, plus recherchée et plus baroque sur le tableau que sur l'estampe. Le format de la composition sur la planche de Jode laisse également penser que le tableau a été légèrement coupé dans la partie supérieure.
Par son chaleureux clair-obscur, par la présence de figures monumentales à mi-corps dans un espace réduit, l'oeuvre est caractéristique des tableaux exécutés par Seghers après son retour d'Italie et d'Espagne, lorsqu'il se réinstalle à Anvers en 1620. Sa palette chromatique - ces teintes jaune pâle, ocre, marron et rouge - rappelle également celle d'autres toiles contemporaines, La Réunion de fumeurs du musée d'Irkoutsk ou le retable de la Vierge et l'Enfant apparaissant à saint François-Xavier peint par Seghers pour les Jésuites d'Anvers, ce qui permet de préciser sa datation et de la situer à la fin des années 1620.
Seghers met en scène deux des principaux saints de l'Eglise catholique, sainte Claire (1190-1252), fondatrice de l'ordre des Clarisses, et saint François d'Assise (1181/1182-1226), fondateur de celui des franciscains. Il reprend une iconographie rare, choisissant un épisode de la vie de saint François moins représenté, lorsqu'en 1223 celui-ci célèbre la messe de Noël dans une grotte, à Greccio, aménagée à sa demande en grotte de la Nativité, autour d'une mangeoire remplie de foin. L'officiant y vit miraculeusement apparaître le Christ nourrisson sous les yeux de saint François en adoration.
Nous remercions le Dr. Anne Delvingt qui a confirmé le caractère autographe de l'oeuvre.
uvre.
Par son chaleureux clair-obscur, par la présence de figures monumentales à mi-corps dans un espace réduit, l'oeuvre est caractéristique des tableaux exécutés par Seghers après son retour d'Italie et d'Espagne, lorsqu'il se réinstalle à Anvers en 1620. Sa palette chromatique - ces teintes jaune pâle, ocre, marron et rouge - rappelle également celle d'autres toiles contemporaines, La Réunion de fumeurs du musée d'Irkoutsk ou le retable de la Vierge et l'Enfant apparaissant à saint François-Xavier peint par Seghers pour les Jésuites d'Anvers, ce qui permet de préciser sa datation et de la situer à la fin des années 1620.
Seghers met en scène deux des principaux saints de l'Eglise catholique, sainte Claire (1190-1252), fondatrice de l'ordre des Clarisses, et saint François d'Assise (1181/1182-1226), fondateur de celui des franciscains. Il reprend une iconographie rare, choisissant un épisode de la vie de saint François moins représenté, lorsqu'en 1223 celui-ci célèbre la messe de Noël dans une grotte, à Greccio, aménagée à sa demande en grotte de la Nativité, autour d'une mangeoire remplie de foin. L'officiant y vit miraculeusement apparaître le Christ nourrisson sous les yeux de saint François en adoration.
Nous remercions le Dr. Anne Delvingt qui a confirmé le caractère autographe de l'oeuvre.
uvre.