拍品專文
自幼的藝術陶染令彭薇裡裡外外透著一份對中國繪畫的矜持和蘊借。在《湖山春曉圖》(Lot 139)中,她跳脫原有媒材的限制,兼備著中國傳統繪畫的古典雅趣和當代符號性的簡潔,描繪出意趣盎然之彩墨風景畫。
作品《湖山春曉圖》有別于彭薇以“現成”物料,如“繡履”和“錦衣”為載體進行實驗性的創作,回歸中國傳統媒材與範式。藝術家創作的不僅是復古山水,而是將古老繪畫的素材融入當代繪畫的語境。
作品中映射著南宋陳清波《湖山春曉圖》中平遠之法繪春山平湖,而彭薇于水墨淡彩基礎上蒙著一層薄青綠,並持小青綠姿態在赭石色勾廓下將對古代生活的浪漫寄 托於細而不燥的筆法。創作對藝術家來說是好玩的,而藝術正是在遊戲的狀態自然而然生成,錯落有致之章法下,全域式精雅構圖至使畫面越發饒趣。具女性獨特之多情執拗與恬靜迷離的畫風,彭薇處在不同的時空跨度裡,借由和古代畫家曾使用的同一素材,在異質化的國畫創作中,和歷史中的中國相望相遇。
“使我迷戀的不僅是經典山水的那幅畫,而是作為物質的整個冊頁、卷軸,在我眼裡,在我手裡,冊頁、卷軸本身除了文化氣息和歷史的魅力,更如同一件件精美的小型裝置,吸引我親手一筆筆劃出它們的每一部分,包括繁複的錦緞圖案。”
—— 彭薇
作品中映射著南宋陳清波《湖山春曉圖》中平遠之法繪春山平
湖, 而彭薇于水墨淡彩基礎上蒙著一層薄青綠, 並持小青綠姿態
在赭石色勾廓下將對古代生活的浪漫寄託於細而不燥的筆法。創
作對藝術家來說是好玩的, 而藝術正是在遊戲的狀態自然而然生
成, 錯落有致之章法下, 全域式精雅構圖至使畫面越發饒趣。具
女性獨特之多情執拗與恬靜迷離的畫風, 彭薇處在不同的時空跨
度裡, 借由和古代畫家曾使用的同一素材, 在異質化的國畫創作
中, 和歷史中的中國相望相遇。