邱亞才

「畫中人物的優雅正是我一直想要的美好。流露的落寞孤寂，剛好反映我生命中所嚐過的辛酸。因此我立志要全心全力去做個優秀的藝術家。」─ 邱亞才 台灣畫家與作家邱亞才於1949年生於宜蘭，未曾受過美術學院教育的他，自學而成，以文學經典為師，寫作不綴的同時用畫筆探索人性之幽微，其線條強烈且獨具神韻的人物作品，讓人過目難忘。藉由在想像世界中創造出來的角色，邱亞才不僅展現作為一名藝術家的風格與信心，亦表述了生而為人的困難。《戴花帽的男子》(Lot 126)背景為深沉的黑色，蓄黑鬍男子身著黑衣，帽子的色彩圖案相當搶眼，帽沿下方的眼神卻顯得疏離，又或沉浸於懷想之中，帶著一分隱抑的憂傷與堅強。拉長的臉孔線條，無法捉摸的情感狀態，讓這件肖像作品宛若一面鏡子映照著創作者孤獨的內心世界，並透露其對形式美的執著。藝術家是邱亞才作品中常出現的主題，《四十歲的畫家》(Lot 127)中主角左手持調色盤，右手持畫筆，神情略顯失意，似乎渴望被看見。受到畢卡索啟發，邱亞才大量使用藍色來傳達寂鬱的氛圍，經典作品《挺拔》(Lot 170)中男子的手隱藏於藍衣之下，頎長身形更顯孤絕。《嫻靜》(Lot 128)描繪一位優雅正坐的迷人女子，背對姿態令人難以親近。邱亞才在此作中結合現代主義大膽鮮明的色塊表現與仕女畫古典線條魅力，充分表達了邱亞才獨特的美感。《紳士肖像》(Lot 171)與《無題》(Lot 172)則使用了質感溫暖的褐色來表現文人氣質；人物手臂交疊，完整形象表達了避世逍遙的意象，與邱亞才對「吾性自足，不假外求」的信仰。