.jpg?w=1)
拍品专文
中国新生代艺术家仇晓飞出生于 1977 年，毕业自中央美院附中与中央美院油画系，在央美求学期间，他师承刘小东，受教于以表现主义风格著称的油画系第三工作室，并系统学习表现主义绘画的技术，对色彩、笔触等绘画语言和情绪之间的关系有着精准把握。从 2008年的个展“物”开始，仇晓飞个展就具有高度整体性，2010年的“登楼已去梯”突破过去单纯的对真实对象的呈现，借用现实主义绘画的形式和表现主义绘画的技术，集中呈现出介于幻想与现实间的世界，被视为是艺术 家破茧而出之作。
杰出的艺术创作绝非仅指作画时所用的方法或形式，而是每幅画背后所刻画的那种深刻情感。《肢僵硬》可谓积聚着艺术家 三十余载人生中经历过的情感之殇。在近四米长的画布上，背景由黑与蓝层层堆栈，厚重的颜色一次次落在色块的交界处， 仇晓飞用大笔层层密图整面画布，可能调和些许聚合亚麻仁油 作调色，让极浓厚颜料层维持饱和颜色，干涸后形成极为特殊 的凹凸肌理，如石灰层般的斑驳粗糙唤醒精神深处的伤痛。每 一笔厚重的颜色落下去的瞬间又快速带起来一些颜料，不仅形 成极为特殊的肌理，更如“飞溅”般超越画边，在框界外形成 些微凸出的颜料痕迹。
人因为现实中的一些因素和心理阴影往往会对某些词汇、图像极为敏感，例如画面颠倒的现代风格建筑、红方块和标题文字飘浮在空中，都是可以引起不安定的因素。完全与内容无关、刻意被植入、空洞的物质形体，它让观者匪夷所思、使观看行为分裂。不安定感来自逻辑性的缺乏，是仇晓飞意图将个人体验置入不断演进的社会中，以探讨不断变化之思想形态的结果。他曾提到在陪一位罹患精神疾病的亲人治疗的过程中，他开始对人的潜意识有了更为深刻的认识。弗洛伊德认为潜意识由被压抑的心理内容构成，本我存在的潜意识、本我的欲望服从现实原则，它不理解时间性、因果关系与逻辑推理。
了解至此观者目光不免被中下方的人形吸引住。横躺着的人体与床榻融为一体，整体肤色的形象诉说着难以辩驳的赤裸真实，随着稀薄颜料向下流淌……受禁锢的意象于一整片的深蓝中欲言又止，在质感与空间上都占据感官优势，掀起观者一波 不知如何整理起的纠结思绪。画布右下简单写着“肢僵硬。”，字体笨拙、转折坚硬，增强作品名称与内容的整体性，进而强化传达的信息。《肢僵硬》证明观者内心的稳定和安宁受外因的影响都会波动或产生压力，而内心如何应对自身和社会关系 的问题成为我们身处社会的根本。
颠倒的建筑、镜像式的室内空间从塑形和透视教育的基础跃升 为作品中的视觉主角；现实与记忆、历史与文献、文字与图像 及其彼此之间的恒定关系被打乱和重新组合，并通过这种看似 非理性的组合来呈现精神世界的扭曲与痛苦。仇晓飞坚持对绘画的态度，强调追求个人化意识与切身题材。《肢僵硬》看似 简单的画面构图上，不安自宁静中溢出，从画面每个毛孔中逐 渐渗出，就如它既存在画面，也存在于仇的记忆网中。偏向于精神分析的创作方式，一方面源于探索他那位长期受饱受精神疾病折磨的家人的记忆，更多的是透过对自身之检视找寻一个让自己安静下来的方式。
杰出的艺术创作绝非仅指作画时所用的方法或形式，而是每幅画背后所刻画的那种深刻情感。《肢僵硬》可谓积聚着艺术家 三十余载人生中经历过的情感之殇。在近四米长的画布上，背景由黑与蓝层层堆栈，厚重的颜色一次次落在色块的交界处， 仇晓飞用大笔层层密图整面画布，可能调和些许聚合亚麻仁油 作调色，让极浓厚颜料层维持饱和颜色，干涸后形成极为特殊 的凹凸肌理，如石灰层般的斑驳粗糙唤醒精神深处的伤痛。每 一笔厚重的颜色落下去的瞬间又快速带起来一些颜料，不仅形 成极为特殊的肌理，更如“飞溅”般超越画边，在框界外形成 些微凸出的颜料痕迹。
人因为现实中的一些因素和心理阴影往往会对某些词汇、图像极为敏感，例如画面颠倒的现代风格建筑、红方块和标题文字飘浮在空中，都是可以引起不安定的因素。完全与内容无关、刻意被植入、空洞的物质形体，它让观者匪夷所思、使观看行为分裂。不安定感来自逻辑性的缺乏，是仇晓飞意图将个人体验置入不断演进的社会中，以探讨不断变化之思想形态的结果。他曾提到在陪一位罹患精神疾病的亲人治疗的过程中，他开始对人的潜意识有了更为深刻的认识。弗洛伊德认为潜意识由被压抑的心理内容构成，本我存在的潜意识、本我的欲望服从现实原则，它不理解时间性、因果关系与逻辑推理。
了解至此观者目光不免被中下方的人形吸引住。横躺着的人体与床榻融为一体，整体肤色的形象诉说着难以辩驳的赤裸真实，随着稀薄颜料向下流淌……受禁锢的意象于一整片的深蓝中欲言又止，在质感与空间上都占据感官优势，掀起观者一波 不知如何整理起的纠结思绪。画布右下简单写着“肢僵硬。”，字体笨拙、转折坚硬，增强作品名称与内容的整体性，进而强化传达的信息。《肢僵硬》证明观者内心的稳定和安宁受外因的影响都会波动或产生压力，而内心如何应对自身和社会关系 的问题成为我们身处社会的根本。
颠倒的建筑、镜像式的室内空间从塑形和透视教育的基础跃升 为作品中的视觉主角；现实与记忆、历史与文献、文字与图像 及其彼此之间的恒定关系被打乱和重新组合，并通过这种看似 非理性的组合来呈现精神世界的扭曲与痛苦。仇晓飞坚持对绘画的态度，强调追求个人化意识与切身题材。《肢僵硬》看似 简单的画面构图上，不安自宁静中溢出，从画面每个毛孔中逐 渐渗出，就如它既存在画面，也存在于仇的记忆网中。偏向于精神分析的创作方式，一方面源于探索他那位长期受饱受精神疾病折磨的家人的记忆，更多的是透过对自身之检视找寻一个让自己安静下来的方式。