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九寨溝系列-臥龍海春意濃
細節
水墨 設色 紙本 鏡框
45.6 x 185 cm. (18 x 72 7/8 in.)
2014年作
當同期畫家專注用水墨和宣紙傳承中國古代書畫傳統時，劉國松運用鮮明的色彩和嶄新的技法完全改革了他的山水作品。山水畫雖然有“山”有“水”，但歷來畫家較為重視對山的描繪。畫家在畫水時，無論是海湖或河流，向來都以留白的手法或簡單的筆觸交代。然而，劉國松對山和水同樣著迷，尤其受到他在西藏和四川九寨溝遊歷的啟發，希望在自己的藝術裡找到表達山和水的新方式。
劉國松用了超過二十年的時間來研究一種表現水的動態的新技法，捕捉水面在不同環境和氣候的效果。作品《深秋》（編號727）和《九寨溝系列-臥龍海春意濃》（編號751）展現水面在四季中不同的形態，是劉氏漬墨系列的經典例子。畫家先在濕潤的描圖紙上塗上墨和水彩，然後將另一張描圖紙鋪在畫上，用排筆在紙上掃刷後把兩張紙分開，形成出乎意料的橫向線條和紋理，有如水面亦動亦靜的生態，栩栩如生。隨著顏色、紙張厚度、和掃刷力度的不同，劉氏可描繪如《深秋》般輝煌又充滿活力的湖面；又能表達《臥龍海春意濃》般平靜、優雅和輕鬆的水面。通過運用水和水面反射的環境作為畫的中心，劉國松把這個常常被忽視的元素帶到中國山水畫的核心，改變了傳統山水畫中“山”與“水”的關係。
45.6 x 185 cm. (18 x 72 7/8 in.)
2014年作
當同期畫家專注用水墨和宣紙傳承中國古代書畫傳統時，劉國松運用鮮明的色彩和嶄新的技法完全改革了他的山水作品。山水畫雖然有“山”有“水”，但歷來畫家較為重視對山的描繪。畫家在畫水時，無論是海湖或河流，向來都以留白的手法或簡單的筆觸交代。然而，劉國松對山和水同樣著迷，尤其受到他在西藏和四川九寨溝遊歷的啟發，希望在自己的藝術裡找到表達山和水的新方式。
劉國松用了超過二十年的時間來研究一種表現水的動態的新技法，捕捉水面在不同環境和氣候的效果。作品《深秋》（編號727）和《九寨溝系列-臥龍海春意濃》（編號751）展現水面在四季中不同的形態，是劉氏漬墨系列的經典例子。畫家先在濕潤的描圖紙上塗上墨和水彩，然後將另一張描圖紙鋪在畫上，用排筆在紙上掃刷後把兩張紙分開，形成出乎意料的橫向線條和紋理，有如水面亦動亦靜的生態，栩栩如生。隨著顏色、紙張厚度、和掃刷力度的不同，劉氏可描繪如《深秋》般輝煌又充滿活力的湖面；又能表達《臥龍海春意濃》般平靜、優雅和輕鬆的水面。通過運用水和水面反射的環境作為畫的中心，劉國松把這個常常被忽視的元素帶到中國山水畫的核心，改變了傳統山水畫中“山”與“水”的關係。
榮譽呈獻
Carmen Shek Cerne