拍品專文
李姝睿的作品著重重現眼睛閱讀光源時獲得的觀感而製造的錯覺感,傳達出一種全新的生理體驗。她創作的大幅平面作品帶來的震撼效果,不僅停留於尺寸帶來的視覺張力和幻象,而更在於作品之外所營造的引人遐想的能力。觀者發生著奇妙的互動,正面地探討著身體在空間中的本能反應,來探測我們如何從平面的視覺體驗向空間感知轉化的過程。
《北極光No.10》(Lot 215) 描繪著一種自然現象,極光活躍、不斷變化的形態中,藝術家捕捉瞬間的珍貴,呈現肉眼可見的閃爍和紫色。李姝睿不僅善用了歐普藝術中精準的線條、形狀和色彩的週期組合,更將現實元素簡化成幾何光點,渲染出強烈的、炫目的幻覺。藝術家創造的光,合理地表達了一種強烈的節奏和情緒,畫中的光與觀者發生著奇妙的互動,正面地探討著身體在空間中的本能反應,來探測我們如何從平面的視覺體驗向空間感知轉化的過程。
《北極光No.10》(Lot 215) 描繪著一種自然現象,極光活躍、不斷變化的形態中,藝術家捕捉瞬間的珍貴,呈現肉眼可見的閃爍和紫色。李姝睿不僅善用了歐普藝術中精準的線條、形狀和色彩的週期組合,更將現實元素簡化成幾何光點,渲染出強烈的、炫目的幻覺。藝術家創造的光,合理地表達了一種強烈的節奏和情緒,畫中的光與觀者發生著奇妙的互動,正面地探討著身體在空間中的本能反應,來探測我們如何從平面的視覺體驗向空間感知轉化的過程。