薰衣草

蔡逸溪 — 墨之韻律

以下幾幅作品（編號307-310）來源有序，由同一個私人收藏釋出，而作品最初屬蔡逸溪、蔡逸峰兩兄弟所有。作品不僅展現蔡逸溪蓮花池系列的標誌性畫風，也讓我們領略到他早期寫意風格之神髓。

新加坡藝術家蔡逸溪的畫中總有一種和諧交織的韻律，呈現生命和情感中無形的動力。他以嶄新的角度重拾中國傳統水墨，構圖中巧妙塑造出空間感，玄青墨色筆觸剛強猶勁，彩色渲染鮮明，散佈畫面，匠心獨運，故被視為東南亞藝壇舉足輕重的水墨名師。

蔡逸溪曾隨范昌乾學藝， 而范氏則師承海派大師（見編號442）。蔡逸溪仰慕老師的嫻熟畫工以及揮灑自如的寫意畫風，其影響在蔡氏早期作品中明顯可見，本次上拍的《蓮花》（編號308）及《菜根圖》（編號309）便是當中的典例，對理解蔡氏以後的風格演變十分關鍵，從中也可看出他早期對水墨的成竹在心，充分發揮媒材吸水飽滿的特點，連靜物作品都滲透出堅定的生命力。

蓮花池系列是蔡逸溪最知名系列之一。短促果斷的黑墨筆觸充滿力量，看似脆弱卻永不低頭。《雨後》（編號307）構圖緊湊，就像是一場暴雨過後人們的混亂活動。玄青墨色中穿插著藍與綠，深淺變化微妙細膩，營造出清新的氣氛，同時發人深省。

《薰衣草》（編號310）表面是十分克制的層疊黑色線條和墨水，底下卻有點點斑斕的金色和粉紫色筆觸。在傳統國畫中，用色皆有其精準考量，用以表達墨色所不及之物。蔡逸溪呈現出動人畫面，纖弱小花勇敢綻放，猶如生命的堅韌不撓，純真大美。