戴墨鏡的女子

早於五十年代，阿凡廸已發展出把顏料直接由塗料管塗到畫布上的獨特繪畫技法。這為他的作品注入廣為人識的表現力和獨特性。阿凡廸以其手指、手掌、手腕和手背，自由探索創作之路的同時，把自己和繪畫對象的澎湃情感一併貫注到畫布上。雖然阿凡廸早期的具象作品多為自己和家人的畫像，他對呈現人類多變面部表情和複雜情緒的濃厚興趣，引領他以人像畫作為創作主調。

六十年代是阿凡廸藝術技巧漸趨成熟的關鍵時期。他在紊亂的線條與鮮明的用色之中取得平衡，成功貫徹作品的結構。《戴墨鏡的女子》(編號339)屬1963年阿凡廸在美國遊歷期間的優秀創作。近乎實體大小的主體填滿了整幅畫布；摩登而西化打扮的女子所代表的，是阿凡廸首次踏足美國後，對西方文化不可磨滅的印象。阿凡廸透過本作品展示其無語倫比的藝術視野，成功捕捉及過濾西方文化的獨特物質意像，足令本作成為阿凡廸單人人像畫中的代表作。