拍品專文
「鐵鉤銀畫 絢麗斑斕─ 席德進1950 - 1970 早期繪畫」
席德進是台灣重要畫家,1923年出生於四川,在成都就學期間,受到留法畫家龎薰琹的薰陶,即開始接觸畢卡索及馬諦斯等西方現代畫家。1943年進入四川國立藝專,師承林風眠,專注線條為入畫主體,由此涵養其東方底蘊並開始大量接觸西方繪畫理論逐步開創個人繪畫特色。此次佳士得以席德進1950至1970年的一系列多元早期作品為一概念主題,作品媒材多元,含括素描、水彩以及珍稀難得的3張油畫作品,經由創作風格的表現,展現席德進早期豐富多元的創作軌跡。
1962年,美國國務院派人來台遴選現代畫家赴美考察,席德進積極爭取,不久後便赴美遊歐4年,在遊歷歐美後,席德進受到西方前衛藝術的深刻刺激,轉而內省感受創作應內求於博大精深的東方傳統文化。1967年所作的《馬匹》(拍品編號408) 即在此一背景下創作。他敢於接受當時西方前衛藝術普普畫風的潮流,以重複性主題強調物體的有機性,將中國漢魏畫像磚藝術 (圖1) 加以台灣廟宇喜用的大紅繪色,展現對中國民間藝術的人文關懷,形成當時實為難得所見之創作,細節中並不忘以線條勾勒抓住物體主體,是席德進少見的中國民間藝術之作。
席德進曾經說過林風眠對他的影響在於對線條的重視 :「他教我用線去表現物體,不要在畫上追求光影,因為光與影都是外表。要抓住物的本體,堅強的本體。大膽去畫,追求自己的風格。」來台後的席德進更深受台灣亞熱帶海島豐富、神秘而又多彩的人文及自然景觀所震撼。他喜歡以水彩或素描等快速的創作方式,捕捉不同的情調與色彩,使作品充滿活力與樸實的感覺。
1957年所作的《廟》(拍品編號407) 便突顯了他對景物質感、色澤的掌握,一改藝專時期的畫面特質,進入較重色彩、質感的階段。席德進說:「這時我才對色彩有了認識,用這種強烈的色彩,正能表現台灣亞熱帶的陽光和景物。」50年代末至60年代初,席德進創作了不少以台灣民間廟宇、市井風光為主題的作品,如1961年《攤販》(拍品編號413)及1962年《馬祖漁村》(拍品編號413),隱約透露晚年他對台灣傳統建築及農村人物、風景的熱愛。
同時他更受到貝爾納.畢費(Bernard Buffet)的啟發,簡潔俐落的線條於是成為席德進作品獨特的標誌,《珍妮特肖像》(拍品編號415)便明顯運用了這樣的技巧。畫中人是美國畫家吉妮特.凱文尼斯,她與先生羅伊.B.凱文尼斯上校於1958年隨美軍駐守台北基地。在1961年伉儷離台前,吉妮特一直跟隨席德進習畫,留下了這幅充滿友誼即興的素描作品。除此之外,是次夜拍的油畫作品〈珍妮特肖像〉(拍品編號28)以及日拍〈秋林群鹿〉(拍品編號409)均是藝術家贈送給珍妮特的作品。
1966年,席德進結束了4年的歐美壯遊,途經香港舉辦個展,喜愛紀錄所見景物的他,不忘寫生創作《香港木屋》(拍品編號411)水彩作品。他以銳利而精確的輪廓作為結構,點綴色彩,呈現清新、簡潔、富層次的變化。這樣幾乎不打草稿的雄厚素描功力、準確掌握形貌的功夫,來自勤練線條的成果。這時席德進的風景已從早期寧靜的鄉村野趣,轉變為簡潔的意象,畫面上的筆力表現多於氣氛的營造,充滿插圖般的趣味。
回台後的席德進,一頭栽進探索台灣風土民情的世界。1968年發起「藝術歸鄉」運動,常帶著速寫簿、顏料和畫布跑遍各地,在鄉間為當地人速寫、作畫在,並1971年留下《藤椅上的女人》(拍品編號414)作品。自從1948年來台後,席德進幾乎已踏遍了台灣各地,用畫筆記錄下台灣的人文自然景色,並投入古建築與民間藝術的研究,締造了藝術生涯的另一次高峰
席德進是台灣重要畫家,1923年出生於四川,在成都就學期間,受到留法畫家龎薰琹的薰陶,即開始接觸畢卡索及馬諦斯等西方現代畫家。1943年進入四川國立藝專,師承林風眠,專注線條為入畫主體,由此涵養其東方底蘊並開始大量接觸西方繪畫理論逐步開創個人繪畫特色。此次佳士得以席德進1950至1970年的一系列多元早期作品為一概念主題,作品媒材多元,含括素描、水彩以及珍稀難得的3張油畫作品,經由創作風格的表現,展現席德進早期豐富多元的創作軌跡。
1962年,美國國務院派人來台遴選現代畫家赴美考察,席德進積極爭取,不久後便赴美遊歐4年,在遊歷歐美後,席德進受到西方前衛藝術的深刻刺激,轉而內省感受創作應內求於博大精深的東方傳統文化。1967年所作的《馬匹》(拍品編號408) 即在此一背景下創作。他敢於接受當時西方前衛藝術普普畫風的潮流,以重複性主題強調物體的有機性,將中國漢魏畫像磚藝術 (圖1) 加以台灣廟宇喜用的大紅繪色,展現對中國民間藝術的人文關懷,形成當時實為難得所見之創作,細節中並不忘以線條勾勒抓住物體主體,是席德進少見的中國民間藝術之作。
席德進曾經說過林風眠對他的影響在於對線條的重視 :「他教我用線去表現物體,不要在畫上追求光影,因為光與影都是外表。要抓住物的本體,堅強的本體。大膽去畫,追求自己的風格。」來台後的席德進更深受台灣亞熱帶海島豐富、神秘而又多彩的人文及自然景觀所震撼。他喜歡以水彩或素描等快速的創作方式,捕捉不同的情調與色彩,使作品充滿活力與樸實的感覺。
1957年所作的《廟》(拍品編號407) 便突顯了他對景物質感、色澤的掌握,一改藝專時期的畫面特質,進入較重色彩、質感的階段。席德進說:「這時我才對色彩有了認識,用這種強烈的色彩,正能表現台灣亞熱帶的陽光和景物。」50年代末至60年代初,席德進創作了不少以台灣民間廟宇、市井風光為主題的作品,如1961年《攤販》(拍品編號413)及1962年《馬祖漁村》(拍品編號413),隱約透露晚年他對台灣傳統建築及農村人物、風景的熱愛。
同時他更受到貝爾納.畢費(Bernard Buffet)的啟發,簡潔俐落的線條於是成為席德進作品獨特的標誌,《珍妮特肖像》(拍品編號415)便明顯運用了這樣的技巧。畫中人是美國畫家吉妮特.凱文尼斯,她與先生羅伊.B.凱文尼斯上校於1958年隨美軍駐守台北基地。在1961年伉儷離台前,吉妮特一直跟隨席德進習畫,留下了這幅充滿友誼即興的素描作品。除此之外,是次夜拍的油畫作品〈珍妮特肖像〉(拍品編號28)以及日拍〈秋林群鹿〉(拍品編號409)均是藝術家贈送給珍妮特的作品。
1966年,席德進結束了4年的歐美壯遊,途經香港舉辦個展,喜愛紀錄所見景物的他,不忘寫生創作《香港木屋》(拍品編號411)水彩作品。他以銳利而精確的輪廓作為結構,點綴色彩,呈現清新、簡潔、富層次的變化。這樣幾乎不打草稿的雄厚素描功力、準確掌握形貌的功夫,來自勤練線條的成果。這時席德進的風景已從早期寧靜的鄉村野趣,轉變為簡潔的意象,畫面上的筆力表現多於氣氛的營造,充滿插圖般的趣味。
回台後的席德進,一頭栽進探索台灣風土民情的世界。1968年發起「藝術歸鄉」運動,常帶著速寫簿、顏料和畫布跑遍各地,在鄉間為當地人速寫、作畫在,並1971年留下《藤椅上的女人》(拍品編號414)作品。自從1948年來台後,席德進幾乎已踏遍了台灣各地,用畫筆記錄下台灣的人文自然景色,並投入古建築與民間藝術的研究,締造了藝術生涯的另一次高峰