烟花

「在李真的藝術裡，有孩子般的天真與難以形容的永恆智慧，如果雕塑能昇華我們的人性，那麼李真的作品確實有這樣的力量，毫不保留呈現不同的精神內涵，這與西方雕塑的冰冷、僵硬幾何金屬雕塑完全不同。」
──Ian Findlay-Brown《李真中國美術館個展：尋找精神的空間》
李真於「大氣神遊」系列的《牡丹》(拍品編號175) 中首次大膽嘗試朱紅色，利用牡丹描繪生命旅程的首站。他以釋迦牟尼與蓮座的形象，捕捉天真幼童正要脫離母體的瞬間：「牡丹，每一個存在的個體都必須先走過母親美麗的花朵，這是一種愛的傷痛。」藝術家以顏色正紅的花朵之意象，象徵生命的華麗登場；並以滿佈的皺褶隱喻花朵和女性都是自然的造化，指向生命原始的純淨乃是如此孕育。而在《烟花》(拍品編號176) 中，李真捕捉煙花熱烈綻放的短暫榮華，每當煙火盡落，徒留回憶，唯有闔眼享受當下，更進一步暗喻若人生能活得精彩、把握當下，完成來到人世間的學習和課題，便可無執地放下：「煙花，短暫的美麗如煙火，如花，從出生到開花的絢爛，但註定要歸於平淡，美注定只是短暫的旅行。」李真以簡約的線條、光滑與凹凸的對比、墨與金的互相陪襯，讓形象顯得十分鮮活；李真亦精準拿捏人物表情的特徵，揉合著享受與遺憾的淡淡情緒。整件作品從長串的落花到人物、底座之三層結構，在眾多「大氣神遊」系列作品中顯得相當獨特。