拍品專文
1973 年出生於靜岡縣, 1996 年畢業於武藏野美術大學的美術及設計系,石田徹也大學畢業後曾從事過商業設計工作,因遇上八十年代經濟泡沫爆破後不得不以散工來維持生活,成為自由藝術家。日本社會階級分明,制度守舊,渺小的個體自小身心靈飽經社會層層壓迫,疲憊而無從逃脫。藝術家以其過人的敏銳觸覺,通過細緻的寫實筆觸、超現實的視覺、感同身受的同理心,揭示了當代文明的生存狀態。
藝術家存世二百餘件作品中重複出現一個神情茫然的短髮青年,即便藝術家曾否認其為自畫像的說法,這青年普遍被視為藝術家自身形象的投射。《無題》中,這半自傳式的主角被藝術家物化為日常生活中極為普遍的洗手盤,張開雙手盛載着他的「朋友」——一隻經常出現於石田氏作品、狀甚如卡夫卡《變形記》的小蟲。被物化的自畫像雖貫徹洗手盤常見的慘白用色,主角眼神與環抱之狀卻流露保護、關愛和憐惜的情感,力證藝術家勇於付出不求回報的關愛、珍視、呵護。他曾說:「人的痛、苦、悲、不安、孤獨等,都是我能強烈感受的東西。我想以自己的方法,把這些東西消化、再表現。」
石田氏習慣為同一個生活場景創作數張主題、構圖、內容稍異的作品,相比同系列畫作,《無題》隱藏複雜的細節,更見雕琢刻劃的用心。洗手盤上羅列着平民家居常見的雜物、藥用品,鉅細無遺地反映日本當代社會的生活。雖然石田氏的作品以超現實構思出發,其表現方式卻極盡細膩寫實,非常講究光影、比例、筆觸,幾乎令觀者以為畫面真有其事,挑戰我們超現實的視覺經驗。
《無題》中主角看似自縛於不由自主的悲劇,卻同時寄託著藝術家對當代人類精神面貌、生存狀態的的憐恤與哀忴。這種人文精神貫徹石田徹也看似絕望卻實為奮而掙扎的創作中。藝術家小學五年級參與人權漫畫比賽,便以批判欺凌為題的作品勝出。美國藝術家班.尚恩作品關注公義、勞工、移民等社會議題,曾為美國試驗氫彈導致一名日本船員死亡的「第五福龍丸」事件遠赴日本實地考察,啟發出「幸運龍」系列作品。石田徹亦在伊勢市成長,因而留意到這次事件。石田在回憶這次獲獎經歷時,在創作筆記中坦言尚恩啟發了自己創作的人道精神底蘊,他寫道:「我深深地被如聖人般的藝術家吸引。他們相信『畫筆能一筆一劃地拯救世界』」。《無題》突顯現代人被壓抑的生活環境,透過一筆一劃的繪畫,揭露現代人的精神面貌,期盼以這樣的方式地拯救世界。
藝術家存世二百餘件作品中重複出現一個神情茫然的短髮青年,即便藝術家曾否認其為自畫像的說法,這青年普遍被視為藝術家自身形象的投射。《無題》中,這半自傳式的主角被藝術家物化為日常生活中極為普遍的洗手盤,張開雙手盛載着他的「朋友」——一隻經常出現於石田氏作品、狀甚如卡夫卡《變形記》的小蟲。被物化的自畫像雖貫徹洗手盤常見的慘白用色,主角眼神與環抱之狀卻流露保護、關愛和憐惜的情感,力證藝術家勇於付出不求回報的關愛、珍視、呵護。他曾說:「人的痛、苦、悲、不安、孤獨等,都是我能強烈感受的東西。我想以自己的方法,把這些東西消化、再表現。」
石田氏習慣為同一個生活場景創作數張主題、構圖、內容稍異的作品,相比同系列畫作,《無題》隱藏複雜的細節,更見雕琢刻劃的用心。洗手盤上羅列着平民家居常見的雜物、藥用品,鉅細無遺地反映日本當代社會的生活。雖然石田氏的作品以超現實構思出發,其表現方式卻極盡細膩寫實,非常講究光影、比例、筆觸,幾乎令觀者以為畫面真有其事,挑戰我們超現實的視覺經驗。
《無題》中主角看似自縛於不由自主的悲劇,卻同時寄託著藝術家對當代人類精神面貌、生存狀態的的憐恤與哀忴。這種人文精神貫徹石田徹也看似絕望卻實為奮而掙扎的創作中。藝術家小學五年級參與人權漫畫比賽,便以批判欺凌為題的作品勝出。美國藝術家班.尚恩作品關注公義、勞工、移民等社會議題,曾為美國試驗氫彈導致一名日本船員死亡的「第五福龍丸」事件遠赴日本實地考察,啟發出「幸運龍」系列作品。石田徹亦在伊勢市成長,因而留意到這次事件。石田在回憶這次獲獎經歷時,在創作筆記中坦言尚恩啟發了自己創作的人道精神底蘊,他寫道:「我深深地被如聖人般的藝術家吸引。他們相信『畫筆能一筆一劃地拯救世界』」。《無題》突顯現代人被壓抑的生活環境,透過一筆一劃的繪畫,揭露現代人的精神面貌,期盼以這樣的方式地拯救世界。