鳥

「藝術誘惑了我，而我同時也把藝術當做誘惑的工具。」
劉野

千禧年代標誌著劉野藝術生涯中的一個轉折點——藝術家開始創作一系列非正 統畫作，描繪仿如女神般的女孩和女人，毫不遮掩地寬衣解帶、擺出挑釁的姿 勢。劉野曾說道：「藝術誘惑了我，而我同時也把藝術當做誘惑的工具。」 在後來接續的十年間，劉野繪畫了大量類近的畫作，相較於藝術家早期作品中 天真爛漫小女孩，他逐漸開始描繪洋娃娃般精緻五官、亭亭玉立的女性。在 《鳥》中，人像有圓潤的身軀和修長四肢，她精緻的雙手輕握著私密內衣，散 發著曖昧朦朧的氣氛。在藝術家轉向探討其他題材之先，此作品是劉野這時期 最後一張描繪全身幅、身穿內衣的女性畫作，使此藝術品在市場中極為罕有。

《鳥》，創作於二零零六至二零零七年間，劉野將畫中女人放置於深棕色的空 曠環境，輕柔地飄浮著。女性身體煥發著半透明、仿如瓷器般的質感。劉野透 過並置各種帶有矛盾意味的視覺標誌，如天真爛漫的面孔、僅穿著內衣，裸露 而誘惑的身體和嫵媚誘人的妝容，模糊了畫中人物的年齡，創造出曖昧不明 感。畫中人的頭部比例被刻意放大，增添一份童趣；同時間粉紅唇色、紅潤雙 頰、仿如模特兒般修長的四肢和優美圓潤的身軀，又暗示著畫中人而到達成熟 的某個年齡階段。憂傷低垂的雙眼和她環抱自身的纖幼雙臂，誘發著被安慰和 被愛的慾望。代表著大地的色彩——棕褐色，被大範圍地運用於整個背景。生 機盎然；大地顏色為畫中飄浮的女神營造了憮慰並滋養的基底。劉野沿用棕色 的手法鄰近於古代油畫大師約翰尼斯．維梅爾的技法，同樣使用了大量的棕褐 色去勾勒出整個構圖的光影、顏色和質感。在一整片恬靜安謐之內，年輕女子 獨白於曖昧未明的空間中，劉野喚起了既超現實又帶著戲劇性的細膩感，任憑 觀者去詮釋、感受。誠如劉野本人曾說道：「事實上，我的畫中蘊含一種介乎 於對抽象表達的渴望與對具象描繪所傳達的意義的需要之間的張力。」

成人和兒童般的兩種題材糅合成劉野作品中的標誌，由此可見藝術家致力探討 饒富挑戰和矛盾的主題。劉野父親是一位兒童文學作家。從孩童時代，劉野便 接觸到安徒生童話作品，各種經典故事包括灰姑娘和姆指姑娘。劉野曾回憶道： 「在那段日子，閱讀這些書籍帶有政治危險性。但這些奇妙故事和美麗插圖為 我開啟了一個嶄新而美妙絕倫的世界。」此外，從畫作中帶有成人面向的主題 如性愛、死亡和暴力可見，經典故事中的黑暗面同樣地影響了藝術家。

劉野作品中不斷出現的女性形象造型可追溯至大師級當代藝術家——巴爾蒂 斯。是次拍品與巴爾蒂斯帶有情色慾念的裸體人像畫有相比擬之處；但劉野的 作品更為曖昧隱晦。畫中人物的軀體和雙腿被刻意拉長，提昇了嶄新的美學典 型；而女神年輕稚氣的表面同時隱含着更深沉並帶有色情氛圍的真相。作品中 媚惑而帶有情色慾念的意象，可視為藝術家對自身潛意識的探索；破除了當紅 的幻想界限。朱朱曾寫道，「這些作品可被視為一種對外部現實的隱喻，可以 說，它指向了一個欲望與幻想皆被壓抑的成長環境。從另一個角度理解，我們 可將其視為一個人對於自己內心衝突的戲劇性表達。」劉野作品中輕微超現實 地糅合了童稚純真和成年主題，亦可視為另一種表達形式，帶出視覺上模棱兩 可的含糊感、並有對抗意味的分析和理解。