拍品專文
敦煌壁畫中的供養人，個個花鈿貼靨，寶簪滿頭，只有當時的貴婦名族才能留影佛傍，雖是禮佛，對觀者而言，反是供養人本身更令人著迷。仝天慶保留壁畫中人物尺幅，人物髮型與面龐也令人聯想到敦煌，但換以現代人的裝飾，讓你在親切與陌生之間，不禁會心一笑。畢業於中央美術學院國畫系的仝天 慶，熟諳中國傳統畫法，卻擇取白描為表現語言，簡單明了，留出巨大的想像空間，令不同的觀者有不同的觀照，這正是此畫最妙之處。
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禮佛圖
細節
仝天慶
禮佛圖
水墨紙本 鏡片兩幅 二〇一八年作
每幅180 x 97 cm. (70 7⁄8 x 38 1⁄4 in.)
(2)題識：（文略）。妙法蓮華經第廿五品觀世音菩薩普門品截句。天慶並識。
鈐印：天、慶
禮佛圖
水墨紙本 鏡片兩幅 二〇一八年作
每幅180 x 97 cm. (70 7⁄8 x 38 1⁄4 in.)
(2)題識：（文略）。妙法蓮華經第廿五品觀世音菩薩普門品截句。天慶並識。
鈐印：天、慶
更多詳情
自由畫：七〇後水墨
七十年代後，在中國大陸出生的一代，也許是二十世紀的中國最幸運的一代。二十世紀前半期的王朝更迭、軍閥混戰、外敵侵入，對他們而言，都只是教科書上的章節；二十世紀六十年代的政治運動基本也是藝術文學作品中的情感與題材。他們出生的年代，運動已經進入相對緩和、慢慢走向結束的階段；他們成長的年代是全民知識重構的年代，一個非常短暫、甚至有點虛幻的開放時代：沒有之前鮮明統一的政治思想，也沒有之後統一鮮明的經濟至上思想，八、九十年代的中國人有一種解凍期的熱情，有一種對新興起來的全球化陌生而興奮的觀望與參與的願望。在這樣的社會環境中成長的一代，較之前之後數代人有更多探索的空間以及選擇，“個人”的表達成為他們最主要的出發點，而作品也呈現出尤其豐富的面貌，如果說時代風格，他們的時代風格就是：自由！
本輯中17位藝術家，吳強與朱曉清還在堅持著中國傳統山水，努力體會傳統山水畫在今人理解中的美學意蘊，而落筆之處已是當下筆墨。盧俊舟、盧輝、儲楚表現抽象、近抽象的形式，而各自抽象背後卻是不同的美學溯源。仝天慶、孫皓、邱炯炯、劉琦、黃紅濤異彩紛呈，他們的作品就是一個個有趣靈魂的視覺表現。彭薇、徐華翎、潘汶汛、何紅玉等女性畫家的作品體現出中國女性在世界女性藝術大潮中保持著更為平和溫柔的面貌，而細讀之下，並不乏內斂的力量。
三位七○後香港藝術家與大陸的同代人有著不一樣的自我特質。他們成長在經濟高度騰飛發展的香 港，他們經歷了香港結束殖民、開啟一國兩制的新時代，香港城市環境的狹小令他們更深入地探究自己的城市，有著更明顯的身份意識。所以在三位藝術家筆下，香港或顯或隱，總是第一因素。
七十年代後，在中國大陸出生的一代，也許是二十世紀的中國最幸運的一代。二十世紀前半期的王朝更迭、軍閥混戰、外敵侵入，對他們而言，都只是教科書上的章節；二十世紀六十年代的政治運動基本也是藝術文學作品中的情感與題材。他們出生的年代，運動已經進入相對緩和、慢慢走向結束的階段；他們成長的年代是全民知識重構的年代，一個非常短暫、甚至有點虛幻的開放時代：沒有之前鮮明統一的政治思想，也沒有之後統一鮮明的經濟至上思想，八、九十年代的中國人有一種解凍期的熱情，有一種對新興起來的全球化陌生而興奮的觀望與參與的願望。在這樣的社會環境中成長的一代，較之前之後數代人有更多探索的空間以及選擇，“個人”的表達成為他們最主要的出發點，而作品也呈現出尤其豐富的面貌，如果說時代風格，他們的時代風格就是：自由！
本輯中17位藝術家，吳強與朱曉清還在堅持著中國傳統山水，努力體會傳統山水畫在今人理解中的美學意蘊，而落筆之處已是當下筆墨。盧俊舟、盧輝、儲楚表現抽象、近抽象的形式，而各自抽象背後卻是不同的美學溯源。仝天慶、孫皓、邱炯炯、劉琦、黃紅濤異彩紛呈，他們的作品就是一個個有趣靈魂的視覺表現。彭薇、徐華翎、潘汶汛、何紅玉等女性畫家的作品體現出中國女性在世界女性藝術大潮中保持著更為平和溫柔的面貌，而細讀之下，並不乏內斂的力量。
三位七○後香港藝術家與大陸的同代人有著不一樣的自我特質。他們成長在經濟高度騰飛發展的香 港，他們經歷了香港結束殖民、開啟一國兩制的新時代，香港城市環境的狹小令他們更深入地探究自己的城市，有著更明顯的身份意識。所以在三位藝術家筆下，香港或顯或隱，總是第一因素。
榮譽呈獻
Carmen Shek Cerne (石嘉雯)
Vice President, Head of Department, Chinese Paintings