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Lot Essay
Cet élégante composition aux couleurs chatoyantes témoigne de la technique méticuleuse de Johann Goerg Platzer (1704-1761), grand maître du Rococo viennois. Avec une attention caractéristique portée aux riches tissus et aux figures élégantes animées d’une gestuelle artistique, ce tableau peut être compris comme une allégorie de l’Amour harmonieux. Pourtant, l’inclusion du hermès de Pan introduit une note d’ironie dans la composition. Connu pour ses histoires de séduction mesquines, il nous fait remettre en question la véracité de l’harmonie du couple. Les minutieux détails sont encore davantage mis en valeur par l'utilisation du cuivre, le support de prédilection de l’artiste.
Né dans une famille de peintres du Sud-Tyrol, Platzer arrive à Vienne vers 1726 et s'inscrit à l'Akademie der Bildenden Künste. Avec son ami et contemporain Franz Christoph Janneck (1703-1761), il se spécialise dans la peinture de petits tableaux de conversation et d'œuvres allégoriques, remarquables par leur richesse de détails, et devient rapidement le peintre préféré de la noblesse viennoise. L'attention étonnante qu'il porte à la représentation des détails a suscité des comparaisons avec les fijnschilders, ou peintres précieux, de Leyde du XVIIe siècle, célèbres pour leur technique minutieuse.
Né dans une famille de peintres du Sud-Tyrol, Platzer arrive à Vienne vers 1726 et s'inscrit à l'Akademie der Bildenden Künste. Avec son ami et contemporain Franz Christoph Janneck (1703-1761), il se spécialise dans la peinture de petits tableaux de conversation et d'œuvres allégoriques, remarquables par leur richesse de détails, et devient rapidement le peintre préféré de la noblesse viennoise. L'attention étonnante qu'il porte à la représentation des détails a suscité des comparaisons avec les fijnschilders, ou peintres précieux, de Leyde du XVIIe siècle, célèbres pour leur technique minutieuse.