Lot Essay
Nous remercions Monsieur Jean-Marie Cusinberche pour les informations qu’il nous a communiquées sur cette œuvre.
À l’automne 2018, le Bennington College a lancé Art for Access, une initiative philanthropique dynamique mettant à profit la longue et illustre réputation de l’établissement dans le domaine des arts visuels, tout en concrétisant son engagement envers l’équité, la diversité et l’accès. Dénué de musée ou de collection permanente, Bennington considère depuis longtemps les œuvres d’art sur son campus comme une ressource pédagogique vivante et changeante. À travers cette action, l’université prolonge cette vision et va se mettre en quête d’œuvres d’art offertes par des donateurs mis avec deux objectifs liés : développer et élargir son fonds artistique afin d’enrichir l’expérience éducative, puis, après une large exploitation dans l’enseignement, financer des bourses d’études à destination des étudiants de talent par la vente future de certaines œuvres. Pour le lancement de Art for Access effort, Bennington College a conclu un partenariat avec Christie's pour offrir aux enchères cet automne à New York et à Paris, des œuvres données plusieurs années auparavant sans restriction.
In fall 2018, Bennington College introduced Art for Access, a dynamic philanthropic initiative that leverages the institution’s long and celebrated reputation in the visual arts while advancing its commitment to equity, diversity, and access. As an institution without a museum or permanent collection, Bennington has long held that the works of art on its campus be a changing, dynamic teaching resource. Through this effort, the College extends this vision and will seek gifts of art from donors and friends with two related aims in mind: to develop and expand the works of art in the College’s holdings to enrich the educational experience, and, after extended use in teaching, to provide funding for scholarships for talented students through the sale of select artworks in the future. To launch the Art for Access effort, Bennington College has partnered with Christie’s to offer artworks, donated many years ago without restriction, for sale this fall in New York and Paris.
Georges Mathieu dit : ≪ Je n’ai pas peint vite par manque de temps ou pour battre des records, mais simplement parce qu’il ne me fallait pas plus de temps pour faire ce que j’avais a faire et qu’au contraire, un temps plus long ralentissant mes gestes, introduisant des doutes, aurait porte atteinte è la pureté des traits, a la cruauté des formes, a l’unité de l’oeuvre (…) Si la notion d’inspiration est remplacée par la notion de concentration, il peut se créer un état second assez voisin des états d’extase connus par les mystiques . ≫
Ceci explique pourquoi, le jeudi 17 mai 1956, Mathieu peint trois toiles pour son exposition qui ouvre le lendemain ! Galerie Rive Droite a Paris, intitulée : Exposition des œuvres récentes de Mathieu, des périodes dites post-capétiennes et carolingiennes et présentation du COURONNEMENT DE CHARLEMAGNE. 14 mai 1956 (Collection Samuel M. Kootz, New York). Le galeriste américain avait, en effet, acheté l'œuvre avant même le vernissage.
Deux des toiles : CHARLEMAGNE RECOIT LA SOUMISSION DE WITIKIND et CHARLEMAGNE RECOIT LES ENVOYES DE L’EMPEREUR NICEPHORE sont au catalogue de l’exposition avec treize autres œuvres. La troisième : UNTITLED. 17 mai 1956, lors format, fera encore et directement partie de la Collection Samuel M. Kootz. Sur cette toile, sont-ce des éclairs de concentration blancs sur gris et rouges ? Ils crèvent notre nuit pour l’éclairer voire l’illuminer et nous incitent a relever la tête.
Georges Mathieu said: “I didn’t paint quickly due to a lack of time or to beat any records, but simply because I didn’t need any more time to do what I had to do and furthermore, any more time would have slowed down my gestures, raised doubts, which would have harmed the purity of the strokes, the cruelty of the shapes, the unity of the piece of work (...) If the notion of inspiration is replaced by the notion of concentration, a daze somewhat like the state of ecstasy experienced by mystics may occur.” This explains why, on Thursday 17th May 1956, Mathieu painted three canvases for his exhibition which was to open the following day! Galerie Rive Droite in Paris, entitled: Exhibition of Mathieu’s recent works,of so-called post-Capetian and Carolingian periods and presentation of the
CORONATION OF CHARLEMAGNE. 14th May 1956 (Samuel M. Kootz Collection, New York). The American gallery owner actually bought the piece of work before the preview.
Two of the canvases: CHARLEMAGNE RECEIVING THE SUBMISSION FROM WITIKIND and CHARLEMAGNE RECEIVING EMPEROR NICÉPHORE’S MESSENGERS are in the exhibition catalogue along with thirteen other pieces of work. The third: UNTITLED. 17th May 1956, of non-standard format, will still be a direct part of the Samuel M. Kootz Collection. On this canvas, are these white concentration flashes on greys and reds? They shatter the darkness to light it up and even illuminate it and make us lift our heads.
Jean-Marie Cusinberche
À l’automne 2018, le Bennington College a lancé Art for Access, une initiative philanthropique dynamique mettant à profit la longue et illustre réputation de l’établissement dans le domaine des arts visuels, tout en concrétisant son engagement envers l’équité, la diversité et l’accès. Dénué de musée ou de collection permanente, Bennington considère depuis longtemps les œuvres d’art sur son campus comme une ressource pédagogique vivante et changeante. À travers cette action, l’université prolonge cette vision et va se mettre en quête d’œuvres d’art offertes par des donateurs mis avec deux objectifs liés : développer et élargir son fonds artistique afin d’enrichir l’expérience éducative, puis, après une large exploitation dans l’enseignement, financer des bourses d’études à destination des étudiants de talent par la vente future de certaines œuvres. Pour le lancement de Art for Access effort, Bennington College a conclu un partenariat avec Christie's pour offrir aux enchères cet automne à New York et à Paris, des œuvres données plusieurs années auparavant sans restriction.
In fall 2018, Bennington College introduced Art for Access, a dynamic philanthropic initiative that leverages the institution’s long and celebrated reputation in the visual arts while advancing its commitment to equity, diversity, and access. As an institution without a museum or permanent collection, Bennington has long held that the works of art on its campus be a changing, dynamic teaching resource. Through this effort, the College extends this vision and will seek gifts of art from donors and friends with two related aims in mind: to develop and expand the works of art in the College’s holdings to enrich the educational experience, and, after extended use in teaching, to provide funding for scholarships for talented students through the sale of select artworks in the future. To launch the Art for Access effort, Bennington College has partnered with Christie’s to offer artworks, donated many years ago without restriction, for sale this fall in New York and Paris.
Georges Mathieu dit : ≪ Je n’ai pas peint vite par manque de temps ou pour battre des records, mais simplement parce qu’il ne me fallait pas plus de temps pour faire ce que j’avais a faire et qu’au contraire, un temps plus long ralentissant mes gestes, introduisant des doutes, aurait porte atteinte è la pureté des traits, a la cruauté des formes, a l’unité de l’oeuvre (…) Si la notion d’inspiration est remplacée par la notion de concentration, il peut se créer un état second assez voisin des états d’extase connus par les mystiques . ≫
Ceci explique pourquoi, le jeudi 17 mai 1956, Mathieu peint trois toiles pour son exposition qui ouvre le lendemain ! Galerie Rive Droite a Paris, intitulée : Exposition des œuvres récentes de Mathieu, des périodes dites post-capétiennes et carolingiennes et présentation du COURONNEMENT DE CHARLEMAGNE. 14 mai 1956 (Collection Samuel M. Kootz, New York). Le galeriste américain avait, en effet, acheté l'œuvre avant même le vernissage.
Deux des toiles : CHARLEMAGNE RECOIT LA SOUMISSION DE WITIKIND et CHARLEMAGNE RECOIT LES ENVOYES DE L’EMPEREUR NICEPHORE sont au catalogue de l’exposition avec treize autres œuvres. La troisième : UNTITLED. 17 mai 1956, lors format, fera encore et directement partie de la Collection Samuel M. Kootz. Sur cette toile, sont-ce des éclairs de concentration blancs sur gris et rouges ? Ils crèvent notre nuit pour l’éclairer voire l’illuminer et nous incitent a relever la tête.
Georges Mathieu said: “I didn’t paint quickly due to a lack of time or to beat any records, but simply because I didn’t need any more time to do what I had to do and furthermore, any more time would have slowed down my gestures, raised doubts, which would have harmed the purity of the strokes, the cruelty of the shapes, the unity of the piece of work (...) If the notion of inspiration is replaced by the notion of concentration, a daze somewhat like the state of ecstasy experienced by mystics may occur.” This explains why, on Thursday 17th May 1956, Mathieu painted three canvases for his exhibition which was to open the following day! Galerie Rive Droite in Paris, entitled: Exhibition of Mathieu’s recent works,of so-called post-Capetian and Carolingian periods and presentation of the
CORONATION OF CHARLEMAGNE. 14th May 1956 (Samuel M. Kootz Collection, New York). The American gallery owner actually bought the piece of work before the preview.
Two of the canvases: CHARLEMAGNE RECEIVING THE SUBMISSION FROM WITIKIND and CHARLEMAGNE RECEIVING EMPEROR NICÉPHORE’S MESSENGERS are in the exhibition catalogue along with thirteen other pieces of work. The third: UNTITLED. 17th May 1956, of non-standard format, will still be a direct part of the Samuel M. Kootz Collection. On this canvas, are these white concentration flashes on greys and reds? They shatter the darkness to light it up and even illuminate it and make us lift our heads.
Jean-Marie Cusinberche