JEAN-BAPTISTE-CAMILLE COROT (PARIS 1796-1875)
JEAN-BAPTISTE CAMILLE COROT (PARIS 1796-1875)

Saint Sébastien secouru par les Saintes Femmes

Details
JEAN-BAPTISTE CAMILLE COROT (PARIS 1796-1875)
Saint Sébastien secouru par les Saintes Femmes
fusain
59,5 x 39,5 cm (23 ¼ x 15 ½ in.), hexagonal
Provenance
Tampon d'atelier de l'artiste (L. 460).
Galerie Schmit, Paris.
Exhibited
Paris, Galerie Schmit, Jean-Baptiste Camille Corot dans les collections privées. Peintures – Dessins, 1996, n° 39 (préface par Pierre Dieterle).
Post lot text
JEAN-BAPTISTE CAMILLE COROT, SAINT SEBASTIAN WITH THE HOLY WOMEN, CHARCOAL

A metaphor of charity, this scene depicts Saint Sebastian, his body pierced with arrows, being cared for by two Christian women, Saint Irene and her companion, following his martyrdom, carried out at the request of the Emperor Diocletian. The drawing is related to a painting by Corot presented at the 1853 Salon (no. 287) and the 1867 World Fair, before being modified by Corot and offered to the lottery for the benefit of the orphans of war victims in 1871, now at the Walters Art Gallery in Baltimore (inv. 37.192; see Corot, exhib. cat., Paris, Galeries nationales du Grand Palais, Ottawa, National Gallery of Canada, and New York, The Metropolitan Museum of Art, 1996-1997, no. 104, ill.). There are two painted sketches on a smaller scale than the final painting, one offered at Sotheby’s in London on November 24, 2009, lot 149, the other at the National Gallery of Art in Washington (inv. 1960.6.4; see A. Robaut, L’œuvre de Corot, Paris, 1965, III, no. 2316).
A charcoal sketch shows the group of three figures in a radically different position, with Saint Sebastian still tied to a tree trunk and surrounded by the two saints (Robaut, op. cit., I, p. 133). Two other studies directly preparatory to the painting are recorded: a luminous watercolour, arched at top, also at the Walter Art Gallery in Baltimore (inv. 1286), and a study for the figure of Saint Sebastian in the Louvre Museum (inv. RF 8800; Paris, 1996-1997, op. cit., p. 294).
The present drawing, with its finished character, records, as does the Baltimore watercolour, the version with the arched top, later changed by the artist when the work was returned to his studio before 1871.

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Hélène Rihal
Hélène Rihal Head of Department

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Lot Essay

Métaphore de la charité, cette scène représente Saint Sébastien soigné par deux chrétiennes, sainte Irène et sa compagne, à la suite de son martyre, le corps transpercé de flèches, à la demande de l’empereur Dioclétien. Ce dessin est à mettre en rapport avec le tableau présenté au Salon de 1853 (n° 287) et à l’exposition universelle de 1867 avant d’être modifié par Corot pour être offert à la loterie au profit des orphelins des victimes de la guerre en 1871, aujourd’hui conservé à la Walters Art Gallery de Baltimore (inv. 37.192 ; Corot, cat. exp., Paris, Galeries nationales du Grand Palais, et al., 1996-1997, n° 104). Il existe deux esquisses peintes plus petites que le tableau final, l’une passée en vente chez Sotheby’s à Londres le 24 novembre 2009, lot 149 et l’autre conservée à la National Gallery of Art de Washington (inv. 1960.6.4 ; A. Robaut, L’Œuvre de Corot, Paris, 1965, III, n° 2316).

Une première pensée au fusain montre le groupe des trois figures dans une position radicalement différente où saint Sébastien est debout encore attaché à un tronc d’arbre et entouré des deux saintes (Robaut, op. cit., I, p. 133). Trois autres études directement préparatoires au tableau sont référencées : une aquarelle, cintrée le long du bord supérieur, d’une grande luminosité, conservée à la Walter Art Gallery de Baltimore (inv. 37.1286), un dessin au fusain également à la Walter Art Gallery (inv. 37.1582), et une étude pour la figure de saint Sébastien au musée du Louvre (inv. RF 8800 ; op. cit., Paris, 1996-1997, p. 294). Le présent dessin au caractère très achevé, nous offre, tout comme l’aquarelle de Baltimore, un précieux témoignage de cette arche dans la partie supérieure qui a été supprimée a posteriori dans la peinture, lorsque le tableau est retourné dans l’atelier de Corot avant 1871.


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