花

在中国，牡丹在民间被誉为国花，其灼灼之姿寓意雍容富贵，因此是水墨画和民间艺术所惯用的主题。明代著名中草药学家李时珍曾在《本草纲目》中如此描述：「群芳中以牡丹为第一，故世谓花王。」在王音的画作《花》中，目光所及之处，满眼的牡丹在平面构图中漫布开来，延伸至远方，最后渐渐模糊，融入高高的天际线。然而这些牡丹却平板无序，毫无景深可言，仿佛刚从一匹花布或是样纸簿里采下的一般。精妙调绘的灰色调让花朵看似绵延无际，又似扎根于画布表面顽强而固执，其视觉冲突引人深思。

王音的大多数作品都乐此不疲地颠覆已有艺术传统。他出生于山东，成长于文化大革命时期，所接受的艺术教育提倡以西方油画和直线透视技巧呈现苏联现实主义风格。这一时期，毛主席倡导所有的艺术都要反映工人阶级和普通大众的生活，这一观点被当时的中国艺术界奉为圭臬，因此有了「延安文艺座谈会」的召开，开始对艺术创作产生影响。这一思想鼓舞艺术家学习本土艺术文化，因此有大批艺术家从民间艺术中借鉴技法，挖掘主题，寻找灵感，并将之与西方技法相结合。

作品《花》是对延安时期艺术风格的直接回应，以令人耳目一新的方式模糊了西方绘画和中国民间艺术的界限。为创作这一系列作品，王音与一位乡村艺术家合作，指导他按照自己独特的要求去作画，以西方透视原理呈现中国传统花卉，挑战了当代观者的对艺术类别的界定。