男人头像

巴布罗‧毕卡索是欧洲现代艺术之父，其作品至今对世界各地的艺术家影响深远。他的立体主义作品，倡导人们以不同角度观察同一事物。毕卡索在创作生涯后段不断革新绘画方式；1969年的《男人头像》就在卡板上涂上鲜艳的色彩，画出以红色、绿色、蓝色线条组成的面孔，加上深紫色的头发和胡子，非常前卫。 《男人头像》的创作手法非常现代，画中的主角却是一名十七世纪的人物。在1960年代，许多与毕卡索一起开拓现代艺术的艺术大师都相继去世。毕卡索转向思考古典大师的作品，从林布兰、鲁本斯、范戴克、维拉斯奎兹、艾尔‧葛雷柯到爱德华‧马奈、艾德加‧德加和昂利‧马谛斯，他尝试用艺术与去世的大师们交流、对话。作品中的蓄着胡子的人物，与毕卡索两年前创作的名作《三剑客》里的人物相似。该作现属科隆路德维格博物馆馆藏，作品背后的题识 “Domenicos Theotocopoulos van Rijn da Silva”结合了古典画大师艾尔‧葛雷柯、林布兰与维拉斯奎兹的名字，揭示毕卡索希望以此作向古典画大师致敬。大仲马笔下的《三剑客》，既是勇敢的英雄，又具有浪漫的艺术家特质，毕卡索创作了一系列以此为主题的作品。 中国画家常玉在1945年发表的一篇毕卡索的评论中，描写一名女士看到了毕卡索的作品后，说她比较喜欢林布兰的作品，常玉反驳说毕卡索笔下的创新与实验性才是最重要的： “如果林布兰现在还活着，我相信他不会以同样的方法创作。艺术需要演变，就像服装一样，如果你现在去选衣服，也一定不会选择林布兰时期的裙子。毕卡索作品对形状的重新演绎，只是第一阶段。我们的种族太老旧了，身体太脆弱，生活太短，我们需要寻找一个新的上帝。”(常玉撰〈Opinions d'un peintre chinois sur Picasso〉，刊于《Le Paris Libéré》，1945年1月19日。) 毕卡索这种与古典大师对话的形式，在中国艺术史上甚为常见，例如当代画家刘国松把现代元素加到传统的山水画中。其实，毕卡索生前与中国画家时有接触。1956年，张大千拜访毕卡索，毕卡索即席画了一幅张大千的肖像。东方的艺术家影响了十九世纪末西方画家，而这些元素在毕卡索绘画张大千的肖像中可见一斑。在此作中，毕卡索巧妙保留了纸张的原有色彩，利用纸板的浅啡色，将其转换成画作的一部分，让人联想起国画中的“留白”。 此画作于1969年，毕卡索当时年近九十。虽然年事已高，但其创作动力与创意丝毫不减。1969年是他创作生涯中非常重要的一年。他在亚维农教皇宫举行了一场展览，展出他在1969年创作的作品。不少当时展出的作品，都与《男人头像》相近。在他的画中可以看到许多虚构的人物，勇士般的男人与美丽的女人；充满力量的笔触，是毕卡索对于人生的投影，而这一切都在此作中展现出来。