拍品專文
楊識宏,1947年生於台灣,在藝壇,他被譽為美術發展時代轉折中的標竿人物,為80年代封閉的華人社會,傳遞西方藝術新思潮。赴美後,更開啟其創作從具象到抽象的歷程。他不僅成為華人世界重要的抽象表現主義藝術家之一,也是首位進入紐約MoMA P.S.1展出的華人藝術家。除此之外,楊氏獨有的風格,更將其對生命體驗和由外而內的觀照,自由、奔放地表現於創作上,展現繪畫的純粹性。
「繪畫就是我對這轇輵的真實生命情境具體而微的靈視與關照」-楊識宏
楊識宏的創作靈感源於其洞察人生的心境與內心充沛的精神力量。觀其畫作可感受到藝術家將豐富的人生經歷,成熟地呈現帶有速度感的筆觸與縱橫情感。如同《龍吟》一作,畫作中彷彿一隻渴望突破的龍,終於超越自我來到另一空間、層次或視野,從而進入寬闊、美好的世界,然其超越自我後的心境,不妄自尊大,反而以優雅的姿態,謙卑地面對自己。此時期的創作,屬於「東方詩學時期」,具有鮮明的運動感,如同風暴與大氣流的疾速紊流,但這種運動似乎有一種內在力量在控制,它們具有一種向心式的結構。在作品中可以看出藝術家對於畫面所具有的深厚掌控能力,這是一種洞察人生和宇宙後的平靜心境,它更多地產生於藝術家人生的經歷與反思,也表明藝術家專注於將生命體驗與心理意識轉化為抽象畫面的精妙語言。藝術家透過筆觸勾勒空間中的氣韻,帶領觀者在畫面中體驗「龍」蛻變的過程,也運用色彩創造開闊平和的人生境界,為生命紀錄優美的片刻,將霎那變為永恆。
「繪畫就是我對這轇輵的真實生命情境具體而微的靈視與關照」-楊識宏
楊識宏的創作靈感源於其洞察人生的心境與內心充沛的精神力量。觀其畫作可感受到藝術家將豐富的人生經歷,成熟地呈現帶有速度感的筆觸與縱橫情感。如同《龍吟》一作,畫作中彷彿一隻渴望突破的龍,終於超越自我來到另一空間、層次或視野,從而進入寬闊、美好的世界,然其超越自我後的心境,不妄自尊大,反而以優雅的姿態,謙卑地面對自己。此時期的創作,屬於「東方詩學時期」,具有鮮明的運動感,如同風暴與大氣流的疾速紊流,但這種運動似乎有一種內在力量在控制,它們具有一種向心式的結構。在作品中可以看出藝術家對於畫面所具有的深厚掌控能力,這是一種洞察人生和宇宙後的平靜心境,它更多地產生於藝術家人生的經歷與反思,也表明藝術家專注於將生命體驗與心理意識轉化為抽象畫面的精妙語言。藝術家透過筆觸勾勒空間中的氣韻,帶領觀者在畫面中體驗「龍」蛻變的過程,也運用色彩創造開闊平和的人生境界,為生命紀錄優美的片刻,將霎那變為永恆。