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Lot Essay
Henri Lambert a confirmé l’authenticité de cette œuvre.
Participant à l’Exposition Internationale du Surréalisme organisée par André Breton et Marcel Duchamp à la Galerie Maeght à Paris en 1947 puis à l’Exposition Internationale du Surréalisme (EROS) à la Galerie Daniel Cordier à Paris en 1959, Clovis Trouille a déjà été remarqué par Dalí, Aragon et Breton en 1930 au Salon des Artistes et Écrivains Révolutionnaires. André Breton, porte-parole des Surréalistes, ira même jusqu’à le surnommer «le grand maître du tout est permis». Trouille s'est cependant toujours considéré en dehors du mouvement surréaliste, méprisant ses explorations du subconscient et préférant s’intéresser au pouvoir de la sexualité et à la dénonciation de la corruption de l’Église.
Après avoir étudié les Beaux-Arts, Trouille suit des études de mode et de publicité, travaillant comme dessinateur chez l’imprimeur Draeger, dont l’influence est clairement visible dans le style épuré proche de la bande-dessinée de ses peintures. Son attitude quasi-anarchiste et anti-militariste lui vient de ses expériences sur le front lors de la Première Guerre Mondiale, qui ont eu un impact considérable sur l’audace de son expression artistique. Bien que ses œuvres soient présentées dans plusieurs petites expositions, la vente de ses œuvres est assez difficile ce qui l'amène à travailler dans un grand magasin de Paris où il restaure et pare les mannequins. La peinture est donc restée un passe-temps pour l'artiste, aboutissant à une production limitée et seulement constituée d’une centaine de peintures. La momie somnambule, remarquable tableau exécuté en 1942, est par conséquent une œuvre emblématique de Trouille en cela qu'il représente le visage d’André Breton touché par un rayon de lumière au premier plan à droite, dont les traits ambigus rappellent ceux des masques mortuaires des rois de l’Égypte ancienne.
Taking part in the International Exhibition of Surrealism organized by Andre Breton and Marcel Duchamp at Galerie Maeght in Paris in 1947 as well as in the Exposition Internationale du Surréalisme (EROS) at the Galerie Daniel Cordier in Paris in 1959, Clovis Trouille had already been noticed by Dalí, Aragon and Breton in 1930 at the Salon of Revolutionary Painters and Writers, labelled as "the grand master of anything goes" by the Surrealists’ spokesman, Breton. Nevertheless, Trouille always considered himself as an outsider to the Surrealist movement, disregarding the latter’s explorations of the subconscious and focusing instead on sexuality’s power and on denouncing the Church’s corruption.
Having initially studied Fine Arts, Trouille also studied fashion and advertising, working as a designer for Chez Draeger, the influence of which can clearly be seen in the cartoon-like polished style of his paintings. His almost anarchist and anti-military attitude derived from his experiences on the front during the First World War, consequently had a considerable impact on his daring artistic expression. Despite several small exhibitions that showcased his artworks, sales were sparse leading him to work at a department store in Paris, restoring and decorating their mannequins. Painting therefore remained a hobby resulting in a limited artistic production consisting of only around one hundred paintings, making this striking work executed in 1942, La momie somnambule a particularly rare example of Trouille’s Œuvre. It also stands out as an emblematic artwork, featuring Andre Breton’s portrait struck by a ray of light in the foreground on the right, whose ambiguous features hint to that of Ancient Egyptian royal mortuary masks.
Participant à l’Exposition Internationale du Surréalisme organisée par André Breton et Marcel Duchamp à la Galerie Maeght à Paris en 1947 puis à l’Exposition Internationale du Surréalisme (EROS) à la Galerie Daniel Cordier à Paris en 1959, Clovis Trouille a déjà été remarqué par Dalí, Aragon et Breton en 1930 au Salon des Artistes et Écrivains Révolutionnaires. André Breton, porte-parole des Surréalistes, ira même jusqu’à le surnommer «le grand maître du tout est permis». Trouille s'est cependant toujours considéré en dehors du mouvement surréaliste, méprisant ses explorations du subconscient et préférant s’intéresser au pouvoir de la sexualité et à la dénonciation de la corruption de l’Église.
Après avoir étudié les Beaux-Arts, Trouille suit des études de mode et de publicité, travaillant comme dessinateur chez l’imprimeur Draeger, dont l’influence est clairement visible dans le style épuré proche de la bande-dessinée de ses peintures. Son attitude quasi-anarchiste et anti-militariste lui vient de ses expériences sur le front lors de la Première Guerre Mondiale, qui ont eu un impact considérable sur l’audace de son expression artistique. Bien que ses œuvres soient présentées dans plusieurs petites expositions, la vente de ses œuvres est assez difficile ce qui l'amène à travailler dans un grand magasin de Paris où il restaure et pare les mannequins. La peinture est donc restée un passe-temps pour l'artiste, aboutissant à une production limitée et seulement constituée d’une centaine de peintures. La momie somnambule, remarquable tableau exécuté en 1942, est par conséquent une œuvre emblématique de Trouille en cela qu'il représente le visage d’André Breton touché par un rayon de lumière au premier plan à droite, dont les traits ambigus rappellent ceux des masques mortuaires des rois de l’Égypte ancienne.
Taking part in the International Exhibition of Surrealism organized by Andre Breton and Marcel Duchamp at Galerie Maeght in Paris in 1947 as well as in the Exposition Internationale du Surréalisme (EROS) at the Galerie Daniel Cordier in Paris in 1959, Clovis Trouille had already been noticed by Dalí, Aragon and Breton in 1930 at the Salon of Revolutionary Painters and Writers, labelled as "the grand master of anything goes" by the Surrealists’ spokesman, Breton. Nevertheless, Trouille always considered himself as an outsider to the Surrealist movement, disregarding the latter’s explorations of the subconscious and focusing instead on sexuality’s power and on denouncing the Church’s corruption.
Having initially studied Fine Arts, Trouille also studied fashion and advertising, working as a designer for Chez Draeger, the influence of which can clearly be seen in the cartoon-like polished style of his paintings. His almost anarchist and anti-military attitude derived from his experiences on the front during the First World War, consequently had a considerable impact on his daring artistic expression. Despite several small exhibitions that showcased his artworks, sales were sparse leading him to work at a department store in Paris, restoring and decorating their mannequins. Painting therefore remained a hobby resulting in a limited artistic production consisting of only around one hundred paintings, making this striking work executed in 1942, La momie somnambule a particularly rare example of Trouille’s Œuvre. It also stands out as an emblematic artwork, featuring Andre Breton’s portrait struck by a ray of light in the foreground on the right, whose ambiguous features hint to that of Ancient Egyptian royal mortuary masks.