拍品专文
在《香》系列作品中,徐华翎通过描绘少女的身躯来展现女性在当代语境下的自我省视。她从工笔绘画的传统中开辟出一条属于自己的新思路:通过没骨的方式削弱了光影和线条,融入了水彩画中的水色渲染,使画面呈现出雾里看花般的朦胧意境。
正如徐华翎所言:“背影有一种看不到的情怀”,在这幅作品中,少女背对观者而立,代表其身份的“面孔”被略去,取而代之的是能够表情达意的双手, 扩展了画面的可能性:她可以是任何人。艺术家所描绘的并非对他者形象的再现,而是一种对自我的关照、对个体存在价值的探寻。徐华翎从传统的审美经验转换到个体的生存体验,通过工笔划这种中国传统的绘画形态呈现出对当下人文精神的探寻。
正如徐华翎所言:“背影有一种看不到的情怀”,在这幅作品中,少女背对观者而立,代表其身份的“面孔”被略去,取而代之的是能够表情达意的双手, 扩展了画面的可能性:她可以是任何人。艺术家所描绘的并非对他者形象的再现,而是一种对自我的关照、对个体存在价值的探寻。徐华翎从传统的审美经验转换到个体的生存体验,通过工笔划这种中国传统的绘画形态呈现出对当下人文精神的探寻。