安尼施·卡普尔（Anish Kapoor） | Items for sale, auction results and history

印度裔英国艺术家安尼施·卡普尔的成就在当代英国艺术界中独树一帜。他被誉为自亨利·摩尔（Henry Moore）以来最伟大的英国雕塑家之一。他用巨型、有机形态、镜面反射的雕塑作品装点世界大都市，成为家喻户晓的艺术家。这些非凡的公共雕塑作品，以光影流转、镜面映照，扭曲人们对空间的想像，巧妙游走于艺术与建筑的界线之间，并在优雅的都市环境中展现出奇特且具图腾意味的力量。卡普尔曾说：“假如杜尚（Duchamp）宣称世上所有物件皆可成为艺术，”他指的是这位法国超现实主义者于1917年将小便器送展纽约的著名行为。 “那么我感兴趣的是这论述的下一步⋯⋯即世上所有物件皆具象征意义。” 卡普尔于1954年出生于孟买，母亲为伊拉克犹太人，父亲是印度教徒。他自幼深受多元宗教与神话传统薰陶。短暂旅居以色列后，他于1973年移居伦敦，先后于霍恩西艺术学院（Hornsey College of Art）及切尔西艺术学院（Chelsea School of Art）深造。卡普尔的早期作品，如《仿佛为了庆祝，我发现一座盛开红花的山》（As if to Celebrate, I Discovered a Mountain Blooming with Red Flowers，1981），以几何形状和原色构成，令人联想起印度教仪式中鲜明的红色库姆库玛粉末。 1982年，他代表英国参加巴黎双年展；自八十年代末起，他逐渐淡化色彩，转而创作如《大地》（The Earth，1992）及带有陵墓意象的《坠入地狱》（Descent into Limbo，1992）等作品——这些均是他首次深入探索空间的扭曲与象征潜能，氛围幽深慑人。 1991年，卡普尔在代表英国参加1990年威尼斯双年展后，荣获透纳奖。随后二十年间，卡普尔逐步奠定了其作为同代最重要雕塑家之一的地位。 2003年，卡普尔获得美国首个公共艺术委约——即现已成为芝加哥地标的《云门》（Cloud Gate，2004–06），亦称“豆子”（The Bean）。其后，他陆续创作多件举世瞩目的大型公共雕塑，包括巴黎大皇宫的《利维坦》（Leviathan，2011），以及为2012年伦敦奥运设计的阿塞洛米塔尔轨道塔（ArcelorMittal Orbit）。 2009年，卡普尔成为首位在世时于英国皇家艺术学院举办个展的艺术家。 2013年，他因对视觉艺术的杰出贡献而获封爵士。浏览卡普尔的雕塑作品