无题

本季夜拍所呈献的《无题》 (Lot 8)，为形式独特的双面画，丁衍庸精湛的线条技法及令人惊叹的色彩表现，在此作中发挥得淋漓尽致，完美体现艺术家游走于东西绘画源流之间的深度探索及其令人倾心的艺术成就。综观丁衍庸一生创作，不拘成法，踏破了东西艺术的藩篱，兼擅水墨及油画，毕生提倡反映时代精神的新艺术型态，并积极投身艺术教育为职志，在二十世纪华人美术现代化的进程中，扮演着极为重要的角色。 以西方媒材延承「以形写神」的东方美学 东晋画家顾恺之的画论及创作，对于人物内在精神面貌的描写有着杰出的表现，不仅对中国绘画及后世影响极大，更刻记了传统美学观点自此转向「以形写神」的里程碑。 《无题》作品中无论正面或是反面的仕女肖像，在寥寥数笔间，单纯稚拙的线条，生动地捕捉了人物姿态与神韵，尽显丁衍庸站在东、西绘画交汇点，精准以西方媒材传承中国绘画「以形写神」美学精神的绝佳体现。 丁衍庸奔放恣意的线条，在中国第一代油画家裡堪称一绝。裸身仕女的坐像，以简练流畅的线条，呈现于画板的正面。此部分的画作完成于1967年，其从容优雅的仪态，从丁衍庸简笔描绘出笔直端坐、十指自若相扣的等等细节，点滴堆砌出画面主角雍容的精神样貌。 自构图观点来看，丁衍庸以明亮的橘色作为背景，左侧则以速笔绘出的动物图纹；其中单纯大胆的画面切割、力求简化的轮廓描写，一方面造就出如西方现代画派所追求的「平面化」及「装饰性」的画面处理与视觉效果(图1)。此外，也可见到原始主义中粗犷、不假修饰所凝聚出的爆发力，对于丁衍庸深刻的启发与影响。 深谙金石治印 以印入画 《无题》画板背面，是丁衍庸完成画作正面后，相隔近一年所完成的创作。艺术家反传统而行，以「计黑当白」的概念(图2)，先以粉红及红色油彩简略刷于白色背景之上，然后再以黑色大规模地覆盖住画面，并趁黑色油彩未乾前以刮刀勾勒出裸女坐姿的全身像。笔法迅捷，豪放笔势中，蕴藉着静穆的气息，线条的动态巧妙地衬托出主体内在的娴静之美。 值得一提的是，丁衍庸自1929年起开始收藏中国书画及文物，对于金石治印有着深刻的研究(图3)。此处的视觉表现，倘若印玺中「阴刻」，婀娜圆转的线条，亦显苍浑古朴之气，篆刻刀法的韵味自然流露于丁衍庸的笔触之间，蕴酿出扣人心弦的视觉力量。这幅双面油画，正反观之有着让人反覆流连的不同意趣，不但与西方现代绘画接轨，更与中国传统美学紧紧相扣，深富时代精神与意义。