拍品专文
「不见明显的具象实物,也可说是抽象的画面,只缘作者彷徨于时空的上下左右,记忆的前前后后,想表现那难于捕捉的岁月之流逝。」
───吴冠中《文心画眼》
吴冠中一生在东西方艺术的碰撞中不懈地探索,从而寻找属于个人的情感归属,并通过「形式美」与「抽象美」的艺术语彙,用画布记录下个人内心的独白。吴冠中的艺术创作灵感源自于日常生活中的点滴,并把内心的意境和情感付诸于丹青。其源于自然、「风筝不断线」式的抽象风景绘画,是基于艺术家五十多年的写生发展而得。因此,从具象到抽象的演变脉络清晰可辨,不仅透露出吴冠中的生活痕迹,且始终保持着作品与观众的联繫。
留法回国后,由于意识形态的缘故,转投风景绘画的吴冠中沉浸于发掘和表现大自然之美的愉悦中。在数十载的创作生涯,他的足迹更是踏遍中国的大江南北,把写生题材通过提炼,抽象再提炼,只为求达到描绘心中理想的风景。山水树木、枝藤植物皆是吴冠中喜爱的绘画素材,象徵着旺盛生命力和顽强精神的植物在他笔下被描绘得生机盎然,以及散发着大自然不经凋琢之纯粹美。
《流逝》(Lot 64)的创作灵感取材于苏州郊外,被乾隆皇帝且曾以「清」、「奇」、“「古」、「怪」分别命名的汉柏。吴冠中曾几番写生这四株遭雷噼后又重生的柏树,期间的作品皆见证了他对追求描绘完美自然之抽象性的演变过程。
从《汉柏》 (图1) 中以疾速纠缠的线条所勾勒树木年轮的具象形态,渐渐到《老树丛林》 (图2) 以扭动的线条,所描绘树林中虚实相映的弯绕枯枝,最后经过艺术家抽丝剥茧,进而精炼出仅用酣畅淋灕的墨线和淅沥的彩点,所交织成《流逝》中象徵着岁月如梭,时光流逝的柏树年轮。这些线条不仅表现了其艺术技法的昇华,亦彷彿诉说着艺术家在晚年岁月裡无言的心声。
「时间」如此虚无,却又无所不在的概念,从古到今一直是令艺术家着迷且尝试捕捉的描绘对象。超现实主义艺术家达利曾说:「时间是在空间中流动的,时间的本质是它的实体柔韧化和时空的不可分割性。」箇中道出时间除了作为科学度量的单位外,流逝的时间反映的更是人类心灵的延伸。其作品《永恆的记忆》(图3)所描绘的如孱弱流水般的时钟便是艺术家诠释生命虽然随着物理的时间流逝,但留下的却是对情感和生存体验的认识。
在不同的时空交错下,吴冠中用或浓或澹的墨色、时而低沉时而高亢的笔触,反映其人生中不同时期的心境。《流逝》是艺术家用主观的色彩和艺术语言,表达人在耋耄之年对岁月的回首。画面浓重密集的泼墨,记录的是年少轻狂的岁月,尔后细腻轻柔的线条,反映的是其渐渐成熟年长,云澹风轻的日子。墨水中流淌的是人随着经验和智慧的丰盈累积,淋漓尽致的表达沧桑人生的叹息。
画布在吴冠中笔下转化为由「点、线、面」所构成如时间胶囊般流连徘徊的汉柏枝网,画面中流动的线条和跳跃的彩点,被艺术家用画笔「凝结」正要流逝的时光。吴冠中以其独有的节奏,刻画光阴的变迁,让观者在细细品味画作的过程中,目光随着时间滴答消逝于艺术家用色彩斑斓与黑白分明的水墨所交织出的时空。任岁月变迁,时光流逝,「爱自然」、「爱生活」的吴冠中将艺术永恆之美留存于《流逝》中,承载着他对生命的感悟。