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拍品专文
“至关重要的是极高的敏锐度：把世界上的一切都看成是谜....就像生活在一个巨大的珍奇博物馆中一样。 ”——乔治·德·基里科
意大利艺术家乔治·德·基里科在西方现代艺术史上占据着举足轻重的地位。他是形而上画派的创始人，对超现实主义运动及其代表画家萨尔瓦多·达利、马克思·恩斯特和雷尼·马格利特等人产生了深远的影响，并被公认为超现实主义的先驱。德·基里科在其整个艺术生涯中一直着迷于传统绘画技巧，并从提香、鲁本斯和德拉克罗瓦等古典大师的作品中汲取灵感，然而他却创造了另一种独特的视觉语言，这种与众不同的风格也成为了现代主义的生动表达形式之一。
本作品《空旷的意大利广场》属于基里科最具代表性的形而上系列“意大利广场”系列，此系列开始于1910 年代并贯穿其艺术生涯。“意大利广场”作为基里科最常描绘的主题，体现了艺术家复杂的审美和对於哲学的终生追求与探索，他这一系列的作品被众多著名博物馆收藏，如纽约现代艺术博物馆及巴黎现代艺术博物馆等。
德·基里科在《空旷的意大利广场》中描绘了一个宏伟又神秘的场景。画中身着礼服的雕塑背对观者，好像正在布景或在旁观，他的身份和情绪因此而笼罩上了神秘的气氛。他的姿态动静皆具，手持道具的姿势为雕塑注入生命力，看似蓄势待发，但实际上身为石雕的他却无法动弹，永久静止。画面右侧的马车车门半开，露出一个形状独特的麻布袋。同样的马车也以车门紧闭的造型出现在纽约现代艺术博物馆馆藏《一日之谜》中。纵观德·基里科的作品，这些相似的主题反复出现在不同的构图中，给作品增添了耐人寻味的层次感。好似在一个回圈的梦境中看到新场景，亦或从一部看过多次的老电影中，又发现了新的悬念。
由墨绿渐变成赭黄色的天空悬在广场之上，暗示黎明破晓的同时，也可能代表了日落黄昏。拉长的阴影令画面更为整齐有序，并增强了景象的矛盾感：雄伟的建筑意味着繁荣的文明，但却异常安静且杳无人迹。画面中唯一暗示了运动的是背景中的火车，但是火车烟囱上方的烟雾似乎静止并悬停于空中。整个场景被定格在时间和空间中，画面中的动态与人迹都只是暗示但不实际存在。这些奇特的事物、混乱的视角和光影，构建起一个脱离现实，充满诗意的梦境。
在“意大利广场”系列作品中，基里科通过故意签署错误的创作日期，以达到定格并颠覆时间概念的效果。例如，本幅作品签署的年份（ 1958 年）比实际年份（ 1968 年）早了十年。这种做法可理解为艺术家对时间概念的激进批判，以及对过去作品的重新思考，这种现象在基里科的作品中并不罕见。（ M.R. 泰勒著，《乔治• 德• 基里科和神话里的阿德阿里利》，伦敦，2002 年，第134-135 页）
迈克尔·R·泰勒还解释道：“德·基里科通过对画中物件的重复和演变来表达自我，这种手法与当代艺术家，如安迪·沃荷等别无二致。”（ 出处同上，第164-169 页）。沃荷对德·基里科的艺术很着迷，并将其运用于自己的作品中。例如《意大利广场与阿里阿德利》，就是沃荷对德·基里科的意大利广场图像的重塑，是致敬德·基里科系列作品之一。这些作品对挪用和仿像等后现代主义理念产生了巨大的影响。
更令人激动的是，仔细观察本作品，遮盖痕迹隐约可见，表层下面似乎有另一幅画的迹象。画面中央那个背对观众的雕塑的位置，貌似曾经画的是侧卧的阿里阿德利，后来被现在的图像覆蓋了。这种不断调整的处理也是基里科的常见作法，展示了他在创作过程中不断力求完美的特点，也给这幅作品带来了更微妙的理论深度，展示了基里科极其活跃的思辨能力。
意大利艺术家乔治·德·基里科在西方现代艺术史上占据着举足轻重的地位。他是形而上画派的创始人，对超现实主义运动及其代表画家萨尔瓦多·达利、马克思·恩斯特和雷尼·马格利特等人产生了深远的影响，并被公认为超现实主义的先驱。德·基里科在其整个艺术生涯中一直着迷于传统绘画技巧，并从提香、鲁本斯和德拉克罗瓦等古典大师的作品中汲取灵感，然而他却创造了另一种独特的视觉语言，这种与众不同的风格也成为了现代主义的生动表达形式之一。
本作品《空旷的意大利广场》属于基里科最具代表性的形而上系列“意大利广场”系列，此系列开始于1910 年代并贯穿其艺术生涯。“意大利广场”作为基里科最常描绘的主题，体现了艺术家复杂的审美和对於哲学的终生追求与探索，他这一系列的作品被众多著名博物馆收藏，如纽约现代艺术博物馆及巴黎现代艺术博物馆等。
德·基里科在《空旷的意大利广场》中描绘了一个宏伟又神秘的场景。画中身着礼服的雕塑背对观者，好像正在布景或在旁观，他的身份和情绪因此而笼罩上了神秘的气氛。他的姿态动静皆具，手持道具的姿势为雕塑注入生命力，看似蓄势待发，但实际上身为石雕的他却无法动弹，永久静止。画面右侧的马车车门半开，露出一个形状独特的麻布袋。同样的马车也以车门紧闭的造型出现在纽约现代艺术博物馆馆藏《一日之谜》中。纵观德·基里科的作品，这些相似的主题反复出现在不同的构图中，给作品增添了耐人寻味的层次感。好似在一个回圈的梦境中看到新场景，亦或从一部看过多次的老电影中，又发现了新的悬念。
由墨绿渐变成赭黄色的天空悬在广场之上，暗示黎明破晓的同时，也可能代表了日落黄昏。拉长的阴影令画面更为整齐有序，并增强了景象的矛盾感：雄伟的建筑意味着繁荣的文明，但却异常安静且杳无人迹。画面中唯一暗示了运动的是背景中的火车，但是火车烟囱上方的烟雾似乎静止并悬停于空中。整个场景被定格在时间和空间中，画面中的动态与人迹都只是暗示但不实际存在。这些奇特的事物、混乱的视角和光影，构建起一个脱离现实，充满诗意的梦境。
在“意大利广场”系列作品中，基里科通过故意签署错误的创作日期，以达到定格并颠覆时间概念的效果。例如，本幅作品签署的年份（ 1958 年）比实际年份（ 1968 年）早了十年。这种做法可理解为艺术家对时间概念的激进批判，以及对过去作品的重新思考，这种现象在基里科的作品中并不罕见。（ M.R. 泰勒著，《乔治• 德• 基里科和神话里的阿德阿里利》，伦敦，2002 年，第134-135 页）
迈克尔·R·泰勒还解释道：“德·基里科通过对画中物件的重复和演变来表达自我，这种手法与当代艺术家，如安迪·沃荷等别无二致。”（ 出处同上，第164-169 页）。沃荷对德·基里科的艺术很着迷，并将其运用于自己的作品中。例如《意大利广场与阿里阿德利》，就是沃荷对德·基里科的意大利广场图像的重塑，是致敬德·基里科系列作品之一。这些作品对挪用和仿像等后现代主义理念产生了巨大的影响。
更令人激动的是，仔细观察本作品，遮盖痕迹隐约可见，表层下面似乎有另一幅画的迹象。画面中央那个背对观众的雕塑的位置，貌似曾经画的是侧卧的阿里阿德利，后来被现在的图像覆蓋了。这种不断调整的处理也是基里科的常见作法，展示了他在创作过程中不断力求完美的特点，也给这幅作品带来了更微妙的理论深度，展示了基里科极其活跃的思辨能力。