拍品專文
自一九五六年起經歷自具象到抽象試煉、承轉的成功歷變,朱德群在六十年代後期開始,從早期熱切投身於點、線、面的抽象語言開發與組構, 過渡到關注在色彩與構圖上追求更圓熟的美學表現。無論是源於巴黎畫派式的方形結構切割,或是啟發自北宋范寬的中國山水格局,這些過去的靈感探尋的足跡,都已在朱德群的構圖畫面上幻化為無形。
一九七六年朱德群重拾水墨創作,再探傳統書畫的美學深度。創作於其間的《無題》一作(Lot21),以橫幅構圖呈現,朱德群快筆傾洩出若似中國傳統草書中自動性書寫,迅捷快速的流暢線條,縈繞在後景綠色調、淺灰白的大幅度渲染空間,構建出看似霧氣繚繞在遠山深谷的視覺奇境。藉此,他回溯東方意象本源,以筆墨線條帶動與整合空間畫面。然而,在微呈冷綠色調為主導的畫面裡,朱德群更進一步地以油彩的質介,挑戰重塑近似水墨中「留白」意境,擴張到畫面邊幅的極致,塑造出清晨白霧大作、倏起倏落,或似雲深不知處的迷茫之境,再綴以翠綠、柳黃、青藍與赭褐的點線,輕躍靈動於其中。朱德群將豐富的色彩語言和律動的結構線條緊密地完美結合,營造出富涵音樂性、亂中有序而層次豐盈的獨特形式美感,讓充沛生命力馳騁於他的作品之中。
朱德群從自然界中物象的元素出發,秉承中國傳統繪畫與書法的文化血緣,融入西方非具象的抒情繪畫之中,至情至性地揮灑出繁複多樣的抽象世界,以哲人般的思維以及宏偉的渾然氣度,在自我的內在空間與自然的外在空間中,找到天人合一的平衡點,並將漫長藝術生涯積累的深厚情感與生命脈動,轉書於他的繪畫創作之中。