The Wind Came. The Vast Sky was a Light Blue. She Sees a World that Envelops the Entire Stratosphere.

高野綾是國際公認其中一位日本最重要的當代藝術家。她的作品以「東京流行漫畫」或「超扁平藝術」奠定了濃厚的日本味道，形成了全新流行審美標準的一部分，源自於日本宅男(電腦怪胎)沉迷於漫畫和動畫的次文化，以及歷史悠久的傳統日本繪畫藝術，如版畫中的扁平線條。在這種超扁平的審美標準下，高野開創了自己的繪畫語言，「可愛」和蘿莉控圖像呈現出獨特的意義。高野以速記手法描繪出蘿莉塔情結，其筆下的蘿莉控女孩多為長肢杏眼的青春期前的流浪少女示人，卻表現出非常明確的女性化世界，而且通常帶有性意味。《The Wind Came. The Vast Sky was a Light Blue. She Sees a World that Envelops the Entire Stratosphere》(Lot 58)創作於2007年，將高野綾豐富而複雜的視覺語言展現得淋漓盡致，超凡的想像力和純熟的繪畫造詣結合，其強烈的點彩派畫技運用尤為引人注目。 受到現代少女漫畫、日本江戶時代傳統浮世繪和春宮圖的啟發，高野綾的新流行審美堪稱當代生活複雜性的啟示。超過四米長的《The Wind Came. The Vast Sky was a Light Blue. She Sees a World that Envelops the Entire Stratosphere》彷彿是一個半空中的夢幻仙境，年輕女孩們步入堆砌了商業廢棄物的墓地，直接來到畫面的前方面對觀眾。她們兩側的白色十字架更容易讓人想起風車、電線杆或是一些工業或商業構造，而不是宗教符號。在場景上方，鳥兒、飛機以及它們的抽象剪影逡巡在這一堆巨大的垃圾堆填區內，隨之瓦解。這幅畫的標題喻示著充滿變化和啟示的轉變時刻。整個場景沐浴在樂觀的藍光之中，卻明顯表現出矛盾，這個「包圍整個平流層的世界」實際上不過是一片荒涼的廢墟。圖像中無辜與腐敗的意境並行出現，純潔與有毒背後帶著一種嘲諷的語氣。因此，高野綾也許在這裡想要對快速工業化的影響發表一下意見，並通過她異想天開的圖畫世界表現出社會上一種取巧、破壞和腐敗的現象。 在這幅畫中，高野綾運用了傳統大型作品格式和題材，以便營造出如同西方藝術傳統中的歷史繪畫，最好的例證是德拉克洛瓦1830年的著名油畫《自由領導人民》，那是一幅紀念法國大革命的傑作。同樣地，高野綾的作品中勾勒出作品構圖的高度，並讓充滿「革命性」或「英雄主義」色彩的人物走向觀眾。跟德拉克洛瓦作品如出一轍，高野綾也通過空間滲透的畫面，營造出動感效果。不過，德拉克洛瓦在其作品中描繪的是一個寓言般的女神和象徵「自由」的擬人化堅強女人，而高野綾的女主角則是一個弱質纖纖、青春期前的年輕女孩。這使得畫面中出現了一種引人入勝的反諷意味。 這幅畫曾於2007年在邁阿密貝浩登畫廊舉辦名為「野狗、老鷹、貓頭鷹和貓，44號垃圾堆填區以及半個東京夢和平流層」的展覽中展出(圖1)，也是高野綾作品中一個極佳的亮點。它擁有精緻細膩的筆觸，藍色天空緊密迴旋的簡潔運筆和背景中的白色雲彩，變幻出喬治．秀拉等點彩畫派藝術家或梵高等後印象派畫家的高超技術。溫潤柔和的色調與田園氣息，令人想起修拉的名作《大碗島的星期日下午》。另一方面，旋轉的藍色天空則好像是在向梵高的《麥田群鴉》(圖2)致敬。高野綾利用簡短的漸變藍色和白色色調，描繪出天空的效果，似乎在標題中提及的「風」裡悸動、震顫和遊移，營造出一個奇異景觀，並揭示了女孩的到來。 此幅作品薈萃典型的日本藝術形式，畫面編排籠罩了觀者的空間，喚起人們對傳統日式屏風格局與效果的聯想。高野綾更採用了微妙的電影節奏感，顯示出動漫對她的影響。畫中衣著單薄或全裸的當代女孩，富有及時行樂的精神，靈感來自江戶時代在藝妓、歌舞伎、武士和妓女之間流行的浮世繪和春宮圖(1603至1868年)。高野綾具有高超的能力，可以改造和重塑日本各種流派的藝術形式和多層次的藝術語彙。她擁有非凡的視野，通過倒敘幾近遺忘的夢想，人們感受到被送往眾多對立面中不同空間的模擬體驗：普通與非凡、兒童與成人、幻想與現實、純潔與腐敗。